The Arts

Asta Nielsen spillede ofte lidenskabelige roller, der i stumfilmene satser alt på kærligheden. Denne bog maler et kærligt portræt af skuespillerinden, hendes livshistorie og hendes plads i datidens hjerter. Vi lærer blandt andet om, hvordan Asta Nielsen var med til at skabe dansk films imponerende renommé, og bogen beskriver derudover, hvordan den unge Asta blev bidt af dramtikken efter at have læst Ibsens "Brand". Bogen blev udgivet første gang i 1918.Adolf Langsted (1864-1919) var en dansk forfatter og skolebestyrer, der hovedsageligt skrev romaner, digte og dramaer. Efter en studentereksamen og filosofistudiet i København var Langsted redaktør af Wisbechs Almanak fra 1885 og skoleinspektør ved Mariboes Latin- og Realskole. Langsteds digte og romaner er prægede af hans interesse for religiøse vers og bibelske tragedier.

Edvard Munch, l’introspettivo espressionista, viene principalmente associato al celebre dipinto "L’urlo". Ma dietro questo capolavoro di fama mondiale si celano un passato fatto di privazioni e povertà, la tragica morte di sua madre e sua sorella, la depressione, una vita dedicata alla pittura e il riscatto ottenuto a Berlino. Edvard, al centro del "Caso Munch", ha saputo sfidare e oltrepassare i limiti imposti dalle elite artistiche utilizzando un linguaggio dominato da strazianti emozioni e penetrante angoscia.Chiara Rebutto si descrive come una creativa, una sceneggiatrice e un’appassionata di storie. In seguito al conseguimento della laurea in Scrittura e produzione per la fiction e il cinema all'Università Cattolica di Milano, l'autrice si dedica alla professione di ghostwriter e copywriter per la pubblicità. Nel 2009 vince il concorso internazionale "Family and Italian Style", per poi avviare la sua carriera nell’ambito redazionale televisivo. Tra le opere principali di Chiara Rebutto ricordiamo le biografie di Elvis e Stanley Kubrik, intitolate con gli stessi nomi delle due leggende del Novecento.

Auf kafkaeske Art und Weise erzahlt "e;Erstes Leid"e; die Geschichte eines alternden Trapezkunstlers im Variete, der sein Trapez unter der Kuppel des Theaters nicht mehr verlassen mochte. Die Ortswechsel des Varietes sind fur ihn eine groe Belastung und er bittet den Impresario um Hilfe. Der in seiner eigenen Welt lebende Kunstler verspurt Mangel, die er nicht naher einordnen kann.-

Die Faszination an der Kunst des Hungers geht mit den Jahren immer weiter zuruck. Wahrend diese Kunstform fruher eine lukrative Art der Vorfuhrung war, schmalert sich das Interesse am hungernden Mann im Gitterkafig mehr und mehr. Franz Kafka schildert die Geschichte eines Hungerkunstlers, der sich von seinem Publikum unverstanden fuhlt und seine Kunst aufgrund dessen ins Unermessliche treibt. -

In vier Erzahlungen fuhrt Franz Kafka seine Leser in fremde Welten, um auf ironische Weise das Kunstlerleben darzustellen. Mit Hilfe von Zirkuspersonal und personifizierten Tieren wird vor allem ein Grundproblem thematisiert: Das Missverstandnis zwischen Kunstler und Publikum und dem daraus resultierenden Gegenspiel unterschiedlicher Zielabsichten.-

Da Sam Woodings Jazz Orchestra kom til København i 1925, blev det betragtet som den rene vildskab - ja nærmest djævelskab. Publikum var vilde med jazzensemblet og de swingende rytmer, hvorimod de toneangivende aviser forholdt sig mere skeptisk. I dette afsnit af "Vild Historie" har Tommy og Simon jazzekspert og jazzmusiker Kresten Osgood i studiet til en swingende og forrygende omgang jazzhistorie.Verden er fuld af vilde historier; utrolige historier, sørgelige historier, så-tæt-var-vi-på-katastrofen-historier. I podcasten "Vild Historie" folder de to værter, Simon Kratholm Ankjærgaard og Tommy Heisz, fortællingerne ud i selskab med gæsterne. I hvert program vil én vild historie være den røde tråd og dagens tema. Der er kun to krav til historierne: De skal have fundet sted i virkeligheden - og ja, så skal de være vilde.Simon Kratholm Ankjærgaard (f. 1973) er journalist, forfatter, historiker og formidler. Han har tidligere arbejdet på Berlingske Media og hjemløseavisen Hus Forbi, men i dag er han freelance. Han har desuden skrevet flere bøger, blandt andet "Genforeningen 1920" (2019) og "Augustoprøret 1943" (2020).Tommy Heisz (f. 1975) er forfatter og journalist. Han har skrevet en lang række bøger om vidt forskellige historiske emner, blandt andet "Dødens årsag" (2020), som han har udgivet i samarbejde med professor i retsmedicin Markil Gregersen.

Uno de los rasgos estilísticos de Federico García Lorca fue la unión en su obra de la tradición popular andaluza y de la alta poesía vanguardista y simbólica de la Generación del 27. Cantares populares en uno de los mayores exponentes de este rasgo del poeta. En él, Lorca recoge diferentes canciones tradicionales andaluzas y establece una versión poética de las mismas.Federico García Lorca es un poeta y dramaturgo español nacido en Granada en 1936. Es uno de los mayores exponentes de la Generación del 27, que comparte con poetas y autores como Rafael Alberti, Pedro Salinas o Luis Cernuda. Su poesía destaca por su fuerte simbolismo, así como por aunar referentes de la cultura popular andaluza y elevarlos a la alta cultura. En su faceta como dramaturgo, está considerado uno de los autores señeros del teatro español. Murió asesinado al inicio de la Guerra Civil española a causa de su condición sexual y su ideología.

Holland har en rig og spændende kunsthistorie, og hollandske kunstnere har haft stor indflydelse på den vestlige kunsthistorie igennem mange hundrede år. I bogen "Hollandske kunstnere" fra 1869 fortæller kunsthistoriker Emil Bloch om nogle af de største hollandske kunstnere heriblandt Paulus Potter, Gabriël Metsu og Rembrandt Harmenszoon van Rijn.Emil Bloch (1836-1914) var dansk kunsthistoriker og var i en lang årrække direktør for Statens Museum for Kunst. Han var især interesseret i kobberstikkunstens historie og var i en årrække adjungeret inspektør for Den Kongelige Kobberstiksamling. Han udgav en lang række bøger om kunsthistorie og blev Ridder af Dannebrog i 1885 og Dannebrogsmand i 1897. Han var bror til maleren Carl Bloch.

Wolfgang Amadeus Mozart er ikke bare verdensberømt for sin musik, men også for den måde, hans talent kom til udtryk. Allerede som barn komponerede Mozart komplicerede og storslåede symfonier, og han imponerede tidens største musikere, adelen og de kongelige med sine usædvanlige evner. Inger Sørensen fortæller om den store komponists barndom, hvor det gik op for familien, at han var et vaskeægte vidunderbarn, hans største mesterværker og deres tilblivelse, hans usædvanlige karriere og hans pludselige død i Wien i 1791.Inger Sørensen (f. 1944) er en dansk musikhistoriker, forfatter og forskningsbibliotekar. Hun står bag flere udgivelser om dansk kulturhistorie og er tilknyttet Dansk Center for Musikudgivelse ved Det Kongelige Bibliotek. Inger Sørensen var i 2006 medlem Kanonudvalget for musik, da man dannede en kanon over Danmarks kunst- og kulturarv.

Set med datidens egne øjne bød renæssancen på en genopblomstring af antikkens kultur og idealer – blandt andet på områder som videnskab, moral, arkitektur og kunst. Det gav sig også udslag på teaterscenen, og i denne bog dykker teaterhistoriker Klaus Neiiendam ned i dansk renæssanceteaters opførelsespraksis i perioden 1500 til 1634 med særligt fokus på forestillingernes budskab og form.Klaus Neiiendam (1938-2010) var en dansk teaterhistoriker. Han var gennem mange år ansat som lektor og senere dr.phil. ved Københavns Universitet, men havde inden da også arbejdet på Teatermuseet i Hofteatret, der blev grundlagt af hans farfar, Robert Neiiendam. Klaus Neiiendam skrev og udgav flere teatervidenskabelige bøger og skrifter.

Middelalderen betragtes ofte som en periode med kulturel og intellektuel stilstand midt imellem antikken og renæssancen. Det er imidlertid langt fra sandheden. I middelalderen blomstrede forskellige former for teater op over hele Europa og også i Danmark. Teaterhistoriker Klaus Neiiendam fortæller om middelalderteatrets forskellige udtryk, des vilkår, der ofte var ganske trængte, og de tre hovedlinjer: den gejstlige, den politiske og den folkelige.Klaus Neiiendam (1938-2010) var en dansk teaterhistoriker. Han var gennem mange år ansat som lektor og senere dr.phil. ved Københavns Universitet, men havde inden da også arbejdet på Teatermuseet i Hofteatret, der blev grundlagt af hans farfar, Robert Neiiendam. Klaus Neiiendam skrev og udgav flere teatervidenskabelige bøger og skrifter.

"Bukkar" er en digtsamling af den danske digter Adolf Langsted, som især var kendt for sine religiøse digte. Digtsamlingen rummer på forskellig vis det kristne budskab og religiøse tanker om livet. Bogen er inddelt i fem små afsnit, der hver især behandler religiøse temaer, herunder døden, fester og kristne ritualer og kirkelige handlinger.Adolf Langsted (1864-1919) var en dansk forfatter og skolebestyrer, der hovedsageligt skrev romaner, digte og dramaer. Efter en studentereksamen og filosofistudiet i København var Langsted redaktør af Wisbechs Almanak fra 1885 og skoleinspektør ved Mariboes Latin- og Realskole. Langsteds digte og romaner er prægede af hans interesse for religiøse vers og bibelske tragedier.

«Vida de clown» es una biografía diferente, apasionada, hilarante y arrebatadora. A mitad de camino entre las películas de Fellini y la poesía del surrealismo, la vida de Alain es un profundo testimonio de resiliencia que nos invita a perseguir nuestros sueños a través del humor y el amor.Alain Vigneau solo tenía siete años cuando su madre fue asesinada. Ese terrible suceso podría haberle impedido avanzar, pero acabó dotándole de una gran sensibilidad y amor por la vida, un amor que ha invertido a lo largo de toda su trayectoria en ayudar a los demás: como pastor, como clown de Payasos sin Fronteras, como investigador de arteterapia...A través de este relato personal, Alain nos descubre que la nariz de payaso nos ayuda a curar nuestras heridas y nos permite ser nosotros mismos.Este audiolibro está narrado en castellano.Alain Vigneau, nacido en Francia en 1959, fue pastor en el Pirineo, ejerció de clown durante 23 años, tanto en teatros como en escenarios bélicos junto a Payasos sin Fronteras, también colaboró durante una década con el psiquiatra Claudio Naranjo y ahora se dedica a la investigación en los ámbitos terapéuticos y artísticos del mundo del Clown, siendo reconocido internacionalmente como uno de los mayores exponentes en este ámbito.

Stanley Kubrick è stato uno dei registi più influenti del Novecento. "Arancia meccanica", "Eyes Wide Shut", "Full Metal Jacket", "Lolita", "2001: Odissea nello spazio", "Shining" sono solo alcuni dei titoli entrati nella leggenda del cinema e destinati a rimanervi per l’eternità. Il segreto del suo successo? Una meticolosa perfezione nelle ambientazioni, la maniacale costruzione dei personaggi, ma, soprattutto, la sua personalità visionaria. Sono questi gli ingredienti che consentono a Kubrick di differenziarsi dalla maggior parte dei suoi colleghi e che lo rendono così abile da riuscire a padroneggiare il linguaggio di ogni genere cinematografico con una maestria impareggiabile, dall’horror, alle storie d’amore, fino alle riflessioni sulla guerra.Chiara Rebutto si descrive come una creativa, una sceneggiatrice e un’appassionata di storie. In seguito al conseguimento della laurea in Scrittura e produzione per la fiction e il cinema all'Università Cattolica di Milano, l'autrice si dedica alla professione di ghostwriter e copywriter per la pubblicità. Nel 2009 vince il concorso internazionale "Family and Italian Style", per poi avviare la sua carriera nell’ambito redazionale televisivo. Tra le opere principali di Chiara Rebutto ricordiamo le biografie di Elvis e Stanley Kubrick.

"The King", "The Pelvis", oppure semplicemente Elvis Presley: questo personaggio non ha bisogno di presentazioni. L’uomo che ha cambiato per sempre il modo di intendere la musica, portandola su un piano proletario e rivoluzionario, non ha mai smesso di ammaliare generazioni di fan. Il suo provocatorio movimento del bacino, il suo fascino irresistibile, la sua voce cavernosa. Tutto ha contribuito al successo del re e padre fondatore del rock’n’roll, un simbolo incontrastato della cultura pop e della vita sfrenata il cui nome, a distanza di ormai quasi cinquant’anni dalla sua infausta e prematura scomparsa, continua a rimanere scolpito nella leggenda.Chiara Rebutto si descrive come una creativa, una sceneggiatrice e un’appassionata di storie. In seguito al conseguimento della laurea in Scrittura e produzione per la fiction e il cinema all'Università Cattolica di Milano, l'autrice si dedica alla professione di ghostwriter e copywriter per la pubblicità. Nel 2009 vince il concorso internazionale "Family and Italian Style", per poi avviare la sua carriera nell’ambito redazionale televisivo. Tra le opere principali di Chiara Rebutto ricordiamo le biografie di Elvis e Stanley Kubrick.

Se qualche bravo apprendista di bottega avesse voluto, nel 1549, leggere e apprendere qualcosa sulla vita dei grandi artisti che lo avevano preceduto, questo volenteroso allievo avrebbe trovato non poche difficolta nel reperire le informazioni desiderate. Il trattato di Vasari, pubblicato nel 1550, e di fatti il primo manuale di storia dell'arte mai scritto. All'interno sono raccolte le biografie dei migliori artisti della sua epoca e del passato, riunite dall'architetto aretino in maniera organica e impreziosite da un giudizio estetico estremamente preciso e zelante che nei secoli ha canonizzato "e;Le Vite"e; come uno dei capisaldi della critica artistica.-

"Hver begyndelse, hver premiere, var jo en afsked. Jeg er vænnet til det. Det er underligt: hvor bange jeg end er, har jeg ikke noget ønske om at leve om, at være ung igen. Jeg betragter mig med en kølig selvbevidsthed og kan dog ikke rigtig tro på mig selv. Jeg er vant til at fantasien spiller mig et puds. Lad mig da sige farvel. Uden sorg eller bitterhed. Lad mig glemme den smukke vane som kaldes livet..."I "Skrevet i vand" fortæller den excentriske gamle teaterkanon Konrad Nielsen om sit liv og sine oplevelser ved teatret. Vi mødte den farverige mand for første gang i "Breve til en teatergal professor", og med "Skrevet i vand" lader Sam Besekow os komme helt ind under huden på det eftertænksomme og sære livsstykke; Konrad Nielsen.Samuel Besekow (1911-2001) var en dansk skuespiller, teaterinstruktør og forfatter. Han studerede teaterhistorie i München og Berlin og blev senere elev på Det Kongelige Teaters elevskole. Under Anden Verdenskrig måtte han flygte til Sverige, fordi han var af jødisk afstamning, men da han efter krigen vendte tilbage til Danmark, begyndte hans karriere for alvor at tage fart. I løbet af sit liv arbejdede han ved teatre i Danmark, Norge, Sverige og Finland og var endvidere instruktør på film og tv. Sam Besekow skrev mange bøger inden for forskellige genrer og blev belønnet med en lang række prestigiøse priser og legater for sit store bidrag til nordisk kulturliv.

La luz del Gernika es la historia de los acontecimientos fundamentales que llevaron a Pablo Ruiz Picasso a crear su célebre obra: el viaje a Florencia desde París, su ciudad de residencia, donde contempló por primera vez Los desastres de la guerra, de Rubens, germen de El Guernica; la cobertura en los periódicos del bombardeo del pueblo vasco el 27 de abril del 1937, durante la Guerra Civil; la petición del embajador de España a Pablo Picasso para la futura apertura de la Exposición Internacional... En esta novela, Magro ha conseguido recrear con lujo de detalles y profunda admiración la creación de una de las obras artísticas más importantes de todos los tiempos y, desde luego, la mejor expresión pictórica de una tremenda masacre.Baltasar Magro es un periodista y escritor español. Ha trabajado como reportero en Informe Semanal y ha recibido varios premios por su labor periodística y por sus obras literarias, como el Premio de la Real Academia de Bellas Artes de Toledo en 2019.

Den danske billedhugger Jens Adolf Jerichau levede et spændende liv som billedhugger og professor på Det Kongelige Danske Kunstakademi. Han rejste vidt omkring i Europa og var en del af de fineste kunstnerkredse sammen med sin hustru, maleren Elisabeth Jerichau-Baumann. Men med det store talent og skabertrangen fulgte også et tungsind, der kastede skygger over det lykkelige ægteskab, de mange nære venskaber og den strålende karriere.I ”Erindringer af og om professor Jens Adolf Jerichau” beretter Nicolai Bøgh om den store kunstner, der ofte igennem deres lange venskab bad ham skrive hans biografi efter hans død. Indimellem gav han Nicolai Bøgh nogle skriverier, som han ville kunne bruge i biografien, og bogen består således både af Jens Adolf Jerichaus egne erindringer, andres fortællinger om ham samt forfatterens egne minder fra det lange venskab.Nicolai Bøgh (1843-1905) var dansk digter, lærer og personalhistorisk forfatter. Han har skrevet en lang række bøger om store danske kulturpersonligheder heriblandt Elisabeth Jerichau-Baumann, Kamma Rahbek og Christian Winther. Bøgh blev udnævnt til både titulær professor og Ridder af Dannebrog som anerkendelse for sit litterære arbejde.

"- Vi kom fra Vestbyen, men det her er nu det skønneste sted på jorden! siger HJ.- Alle mennesker her var venlige og snakkede til os, da vi flyttede her op. Bare i løbet af de første måneder havde vi nok fået snakket med flere mennesker her, end vi gjorde i alle de år, vi boede i Vestbyen. I Vestbyen var der jo også nogen, der skulle tiltales med ’De’. Det var der ikke her, men det hænger måske også sammen med, at det nu var blevet mere almindeligt at sige ’du’ til alle."Lige siden Grønlandskvarteret i Aalborg blev bygget i 1950’erne, har der været delte meninger om det. Mange af dets beboere er glade for at bo der, mens andre har kaldt det en ghetto. Henning Asp-Poulsen lader i sin bog om Grønlandskvarteret beboerne selv komme til orde og fortælle om deres oplevelser med at bo i bydelen, om problemer, lyspunkter og sammenhold.Henning Asp-Poulsen (1933 - 2005) var en dansk forfatter. Før sin forfatterkarriere arbejdede han som folkeskolelærer i 25 år indtil han i 1986 debuterede med romanen "Sig det ikke til nogen". Siden skrev og udgav han en række både fag- og skønlitterære bøger, børnebøger og skuespil, ligesom han var en flittig skribent af kronikker og debatindlæg. Asp-Poulsen oprettede forlaget Bellis, hvor han redigerede og udgav andres manuskripter. I løbet af sin karriere modtog han flere gange rejselegater, som han brugte til at rejse op nord for polarcirklen, hvor han blandt andet skrev om livet nord for trægrænsen i bogen "Samerne. Et urfolk i nord" fra 2004.

"Tak for i går" handler om kunst og de kunstnere, der står bag værkerne. I femten fortællinger beskriver Niels Frank femten kunstnere ved at tage udgangspunkt i ét bestemt værk hos hver kunstner. Nogle af historierne fortælles rundt om værket, mens andre fortæller om værkets tilblivelse. Fælles for alle historierne er, at ideen om den personlige tilskyndelse bag værkerne træder frem i teksterne for at vise, at kunstopfattelse hører sammen med livsopfattelse. De enkelte tekster kan læses uden forudsætninger eller kronologi og bogen henvender sig til alle, der interesserer sig for kunstens væsen.Niels Frank (f. 1963) er en dansk digter og forfatter. Han er uddannet i litteraturhistorie ved Aarhus Universitet. I 1980’erne og 1990’erne var Frank en del af miljøet omkring Forfatterskolen og da rektor Poul Borum trak sig fra sin post, overtog Frank stillingen, hvor han sad frem til 2002. Som forfatter debuterede han i 1985 med digtsamlingen "Øjeblikket" og har siden udgivet flere digtsamlinger samt en række essaysamlinger om forholdet mellem litteratur og kunst.

Teatret i Lille Grønnegade var den første offentlige scene i Norden, der fremførte skuespil på nationalsproget – heriblandt Ludvig Holbergs komedier. Alligevel ved vi meget lidt om teatrets iscenesættelse af de enkelte værker. I denne bog dykker den danske teaterhistoriker Klaus Neiiendam ned i historien og viser, gennem forskelligt kildemateriale, hvordan teatrets iscenesættelser kan have set ud.Klaus Neiiendam (1938-2010) var en dansk teaterhistoriker. Han var gennem mange år ansat som lektor og senere dr.phil. ved Københavns Universitet, men havde inden da også arbejdet på Teatermuseet i Hofteatret, der blev grundlagt af hans farfar, Robert Neiiendam. Klaus Neiiendam skrev og udgav flere teatervidenskabelige bøger og skrifter.

Amalienborg er en af Danmarks smukkeste bygninger, men langt fra alle ved, hvordan den kongelige residens ser ud indvendigt. Kunsthistoriker og arkitekturforsker Christian Elling fik i 1945 særlig tilladelse af hans majestæt kongen til at fotografere Amalienborg indenfor, så hele befolkningen kunne se, hvordan en konge boede. Billederne er forsynet med forklaringer og kommentarer af Christian Elling, som får dem til virkelig at komme til deres ret.Christian Thorvald Elling (1901-1974) var en dansk professor, forfatter, kunsthistoriker og arkitekturforsker. Italiensk barokarkitektur var Christian Ellings primære forskningsområde, og i løbet af sit liv foretog han talrige lange rejser til Italien. Christian Elling udgav over 40 bøger om blandt andet italiensk kulturhistorie, klassisk litteratur, dansk kulturhistorie og danske herregårde.

Hugo Burel se entrega en las págilas de La misteriosa muerte de Eleanor Rigby a su faceta más juguetona y beatlemaníaca. En la historia se zambulle de lleno en la famosa canción de los Beatles, y pone al servicio de la historia todos los dejes consabidos de la trama clásica de novela policial para ahondar en los últimos días del personaje de Eleanor Rigby, su relación con el padre McKenzie y toda una caterva de guiños tanto a la canción en sí como a toda la trayectoria de los Beatles.Este audiolibro está narrado en español neutral.Hugo Burel es un escritor nacido en Uruguay en 1951. Con casi treinta novelas publicadas, compagina su faceta literaria con su trabajo como publicista y profesor. Sus obras, que se mueven entre el género de intriga y que profundizan en buena medida en la psicología de sus personajes, le han valido numerosos premios. Entre otros, ha ganado el Premio Lengua de Trapo o el Bartolomé Hidalgo, galardones que le han valido ser parte integrante de la Academia de las Letras de Uruguay.

Giovanni Segantini und Luigia Bugatti: Er malte sie, als sie fast noch ein Kind war. Er liebte sie leidenschaftlich, solange er lebte.Als siebenjährigen Waisen steckt man Giovanni Segantini in eine Besserungsanstalt. Mit zwanzig wird er an der Mailänder Akademie aufgenommen. Er ist hungrig und hat kein Geld. Trotzdem wird er der engste Freund Carlo Bugattis, eines reichen Mailänder Bürgersohnes, der auch an der Brera studiert und schon einen Namen als Möbelbauer hat. Carlos' schöne, verwöhnte Schwester Luigia verliebt sich in den scheuen Giovanni, der zum Erstaunen aller in der Akademie einen Preis nach dem anderen bekommt. Der Maler und Luigia werden ein Paar und haben zusammen vier Kinder. Es ist ein turbulentes Leben, aber Luigias Hingabe an Giovannis Künstlertum und seine unerschütterliche Liebe zu ihr wappnen sie gegen alle Widrigkeiten.Der Roman eines Künstlerlebens und einer ungewöhnlichen Liebe.

Ein mitreißendes Werk über Rückschläge, Kampfgeist und Hoffnung! Wolfgang Niedecken ist Frontmann der erfolgreichen Kölschrock-Band BAP. Im Jahr 2011 ereilt den Musiker jedoch ein schweres gesundheitliches Unglück: ein Schlaganfall. Niedecken muss sich ins Leben zurück kämpfen und eine anstrengende Rehabilitation durchlaufen. In dieser persönlichen „Zugabe" zu seiner Biografie erzählt Niedecken von neuen Perspektiven auf das Leben, überwundenen Hindernissen und Dankbarkeit.Wolfgang Niedecken wurde 1951 in Köln geboren. Deutschlandweite Bekanntheit erlangte er ab den 1970er Jahren vor allem als Gründer und Frontmann der Kölschrock-Band BAP, die zu den einflussreichsten Rockgruppen Deutschlands zählt. Niedecken ist zudem begeisterter und erfolgreicher Maler. Für sein gesellschaftliches und politisches Engagement erhielt er 2013 das Bundesverdienstkreuz 1. Klasse.

"Kunst holder os levende, tvinger ’hvorfor’erne’ frem, vækker, kræver spørgsmål og svar, standpunkttagen, kritik... vi skal svare vort eget jegs spørgen: Og det kræver tilskuerteknik.""I "Breve til en teatergal professor" følger vi den garvede teaterpersonlighed Konrad Nielsens interessante brevveksling med en ukendt professor, der er uhyrligt optaget af at få opført det teaterstykke, han selv har skrevet, skønt han ingen kendskab har til teaterverdenen. Konrad Nielsen, der selv er noget af en original, udøser sin viden og sine overvejelser om kunstens væsen og betydning for mennesket, om teatrets særlige magi og om det samfund, der efterhånden bugner af folk, der ønsker at gøre karriere som manuskriptforfatter, instruktør eller på selve de skrå brædder.Samuel Besekow (1911-2001) var en dansk skuespiller, teaterinstruktør og forfatter. Han studerede teaterhistorie i München og Berlin og blev senere elev på Det Kongelige Teaters elevskole. Under Anden Verdenskrig måtte han flygte til Sverige, fordi han var af jødisk afstamning, men da han efter krigen vendte tilbage til Danmark, begyndte hans karriere for alvor at tage fart. I løbet af sit liv arbejdede han ved teatre i Danmark, Norge, Sverige og Finland og var endvidere instruktør på film og tv. Sam Besekow skrev mange bøger inden for forskellige genrer og blev belønnet med en lang række prestigiøse priser og legater for sit store bidrag til nordisk kulturliv.

Josefine Valentin er kendt influencer, instagrammer, blogger og foredragsholder. Med udgangspunkt i sit eget liv fortæller hun her om at rejse sig fra underskud og skabe positiv forandring.Bogen er en levende fortælling om at skabe det gode liv, tanke for tanke, handling for handling, dag for dag. Når du har tillid til dig selv og dine evner til at skabe gode dage, er der intet, der længere kan vælte dig.”Vilje slår talent” er et bud på, hvordan du undgår at blive påvirket negativt af sociale medier, janteloven og andres giftige tunger. Om hvordan du flytter dig fra underskud til overskud og husker på, at de roller, vi gennem livet bliver tildelt, ikke definerer os.Vi vælger selv, hvem vi vil være, og hvis du gør dig umage, kan du lære at stå stærkt i modstand og lære at eje det, du ikke nødvendigvis er stolt af.Og du kan allerede i dag begynde at leve det liv, du lige nu kun drømmer om. ”Vilje slår talent” er et bud på vejen til personlig succes.Nordjyske Josefine Valentin har på få år skabt et stærkt personligt brand og en succesfuld karriere som influencer, blogger, foredragsholder og forfatter. Hun har flere end 63.000 følgere på Instagram, hvor hun især er afholdt for sin bundærlige facon og sit optimistiske sind.Josefine har holdt flere foredrag, og i 2019 udgav hun sin første bog med titlen ”Vilje slår talent”. Hun er desuden certificeret NLP-coach og har netop designet sin femte skokollektion under navnet Copenhagen Shoes by Josefine Valentin.

La actriz Elisabet Vogler se encuentra en un hospital, después de perder la voz mientras interpretaba a Electra en el teatro, y los doctores no encuentran causa aparente de su silencio. Encargarán su cuidado a una enfermera llamada Alma, con quien Elisabet comienza una estrecha relación.«Persona» es una de las obras maestras del séptimo arte y en este libro Bergman nos muestra su enorme potencia literaria. Como señala el propio autor, no se trata de un guion cinematográfico, sino que «se asemeja más al tema de una melodía».Este audiolibro está narrado en castellano.Ingmar Bergman (1918-2007) fue un guionista y director de teatro y cine sueco. Es considerado uno de los directores de cine más influyentes de la segunda mitad del siglo XX. Algunas de sus películas más notables son «El séptimo sello», «Persona», «Fanny y Alexander» o «Sonata de otoño». Ha ganado varios Óscar, Globos de Oro, un BAFTA y otras importantes distinciones.

Un ensayo breve y al mismo tiempo revelador sobre el pensamiento estético en el arte japonés. En él, Tanizaki Junichiro reflexiona sobre el amor por el detalle, el minimalismo, la disciplina y la sutileza que encarna el arte japonés en oposición a la contundencia de lo occidental. Un texto imprescindible para quien quiera empezar a comprender los preceptos del arte nipón.Este audiolibro está narrado en castellano.Tanizaki Junichiro es un autor nacido en Tokio en 1886 y fallecido en 1965. Eterno candidato al premio Nobel, se le considera uno de los autores imprescindibles de la literatura japonesa contemporánea. Durante sus estudios absorbió toda la literatura occidental que cayó en sus manos, punto que influenció poderosamente toda su carrera. Jamás dejó de escribir, hasta el día de su muerte.