Poetry / Poems

Mit Joachim Ringelnatz auf Seereise: Humoristische Unterhaltung in seiner Seemannsballade "e;Die Flasche"e; und dem dazugehorigen Tagebuch "e;Mit der 'Flasche' auf Reisen. Mit dem Dreimaster namens 'Flasche' geht es fur eine Schiffsbesatzung auf eine Reise der besonderen Art, die in einer Kneipe ihren Anfang nimmt. In dem zugehorigen biografischen Teil liegt das Reisetagebuch von Joachim Ringelnatz aus dem Jahr 1932 vor, in dem er unter anderem mit Stationen in Hannover, Zurich und Nurnberg uber die Auffuhrungsgeschichte seiner Ballade "e;Die Flasche"e; berichtet. -

Fur Literaturliebhaber und Anhanger humoristischer Lyrik: Eine Auswahl der schonsten und popularsten Gedichte des bekannten kabarettistischen Dichters Joachim Ringelnatz. Erschienen 1912, finden sich in dieser Zusammenstellung Ringelnatz' bekannteste Gedichte, welche die Vielfaltigkeit seines Werkes in ihrer ganzen Bandbreite reprasentieren. Mal nachdenklich, mit Tiefgang und Melancholie, aber vor allem abwechslungsreich, bunt und voller Komik.-

Mit dem Seefahrer Kuttel Daddeldu erschuf Joachim Ringelnatz im Jahr 1920 seine beliebteste Kunstfigur. Humorvoll und pointiert verwandelt Ringelnatz seine eigenen Seefahrererfahrungen in ein buntes Potpourri voller Seemannsgarn und Abenteurerromantik. Seemann Kuttel Daddeldu berichtet dabei gewohnt humoristisch von seinem Leben auf See, aber auch den Besuchen in Hafenkaschemmen und Bordellen. Zwischen Abenteuer und Chaos entfaltet sich der schwarze, aber auch feinsinnige Humor von Ringelnatz Hauptfigur und sorgt damit fur kurzweilige Unterhaltung.-

Inspiriert vom ersten Transatlantikflug von Ost nach West im Jahr 1928 verfasst Joachim Ringelnatz fur die Wochenzeitschrift Simplicissimus sein erstes Gedicht uber das Fliegen. Die Faszination fur die Fortbewegung durch die Hohen der Lufte inspirierte ihn zu zahlreichen Gedichten, die in diesem Sammelband vereint sind. Eine Ode an das Fliegen, aber auch ein humoristisch wie auch nachdenklicher Blick auf das Thema Flugreisen. -

In dieser lyrischen Sammlung dreht sich alles um die Liebe und ihre Tücken. Zwanzig gefühlvolle Gedichte erzählen von den schönen und den schmerzhaften Seiten des Verliebtseins. Zwar wurde die Autorenschaft der Sammlung zunächst William Shakespeare zugeschrieben, doch nur fünf Gedichte stammen nachweislich aus seiner Feder. Auch Werke von Richard Barnfield, Bartholomew Griffin, Christopher Marlowe und Sir Walter Raleigh sind in „Der verliebte Pilger" enthalten. Der Großteil der Gedichte hat jedoch einen unbekannten Verfasser.William Shakespeare (1564 – 1616) ist einer der bedeutendsten Dramatiker und Dichter aller Zeiten. Zunächst machte er sich als Schauspieler in London einen Namen, verfasste dann jedoch auch selbst zahlreiche Dramen und legte so den Grundstein für seinen Erfolg. Shakespeares Theaterstücke, wie etwa „Romeo und Julia", „Macbeth" oder „Ein Sommernachtstraum" werden bis heute auf der ganzen Welt begeistert gelesen, aufgeführt und neu adaptiert. Er ist jedoch nicht alleiniger Autor der Gedichte in „Der verliebte Pilger": auch Richard Barnfield, Sir Walter Raleigh sowie unbekannte andere Poeten werden Gedichte dieser Sammlung zugeschrieben.

"Eine Wallfahrt zu den Stätten früherer Leiden und Freuden"...Sigrid Damms Beschreibung des letzten Lebensabschnitts des großen Johann Wolfgang von Goethe widmet sich insbesondere dessen Reise nach Ilmenau im Jahr 1831. Neben Goethes Alltag auf dieser letzten Reise schildert Damm zudem bisher kaum bekannte Details aus Goethes Leben.Die 1940 in Gotha geborene Literaturwissenschaftlerin widmet sich in ihren Werken vor allem dem sogenannen „Weimarer Viergestirn": Wieland, Goethe, Herder und Schiller. Sigrid Damm ist Mitglied des PEN-Zentrums Deutschland und der Mainzer Akademie der Wissenschaften und Literatur sowie Ehrenbürgerin der Stadt Gotha.

Sorgset och lättsamt, ömt men vulgärt och fantasifullt fastän verklighetstroget. I lyriksamlingen "Sorgens lusthus" får Bengt Martin blomma ut i sitt fulla register. Här varvar han det vackra med det fula och svävande beskrivningar med knivskarpa samhällskommentarer. Det är mänskligheten i alla dess former som får komma till tals och beröra, på gott och på smärtsamt ont. Resultatet är en samling som inte bara fångar den uttalade poesiälskaren – den lyckas även med konststycket att trollbinda nytillkomna i diktens underbara värld.Bengt Martin (1933-2010) var en svensk författare och skådespelare från Stockholm. Han gjorde sig framför allt känd för sin barnbokstrilogi om Stockholmsområdet Sibirien, samt en trilogi om att vara ung och homosexuell i 1960-talets Sverige.

Campesinas es un poemario de José María Gabriel y Galán en el que se aprecia su gusto por el costumbrismo, la tradición, el talante conservador y el apego a la tierra extremeña y lo rural.José María Gabriel y Galén fue un poeta nacido en provincia de Salamanca en 1870 y fallecido Cáceres en 1905. Desarrolló toda su obra poética tanto en castellano como en dialecto extremeño, con temas de cariz conservados centrados en la tradición, la familia, el catolicismo y la vida campesina y bucólica.

En esta obra, Lorca aplica a la poesía el concepto musical de «suite»: composiciones integradas por diferentes movimientos que comparten la misma tonalidad. Así, los textos de este volumen comparten una única idea, pero llevándola al campo lírico. Se compone así una serie de poemas alrededor de un tema común. Suites estaba llamado a ser una de las obras monumentales de Lorca, pero se vio truncada por su asesinato.Federico García Lorca es un poeta y dramaturgo español nacido en Granada en 1936. Es uno de los mayores exponentes de la Generación del 27, que comparte con poetas y autores como Rafael Alberti, Pedro Salinas o Luis Cernuda. Su poesía destaca por su fuerte simbolismo, así como por aunar referentes de la cultura popular andaluza y elevarlos a la alta cultura. En su faceta como dramaturgo, está considerado uno de los autores señeros del teatro español. Murió asesinado al inicio de la Guerra Civil española a causa de su condición sexual y su ideología.

El pasajero es uno de los poemarios que integran Claves líricas, colección que recoge la obra poética de Ramón María del Valle-Inclán. Este en concreto recoge treinta y tres piezas cuyos temas abarcan desde la soledad al tiempo, desde la pasión al dolor, todo ello dominado por uno de los temas constantes en Valle-Inclán: la belleza.Ramón María del Valle-Inclán fue un escritor español nacido en Villanueva de Arosa en 1866. Está considerado como uno de los autores más señeros de la literatura española de todos los tiempos. Su obra abarca la poesía, la novela y el teatro, y se adscribe tanto a la corriente modernista en sus primeros escritos como a la Generación del 98 en sus obras más maduras. Su obra literaria se compaginó con sus ensayos y artículos periodísticos, que publicó en periódicos de su época como El Correo Español y El Universal de México. Se le conoce como el creador y el máximo exponente del "esperpento" españo, una modalidad de narración que intenta buscar la hipérbole satírica en el aspecto más trágico y miserable del realismo.

Bei dem Titel "e;Romanzero"e; handelt es sich um den letzten veroffentlichten Gedichtband des bedeutenden deutschen Dichters, Schriftstellers und Journalisten Heinrich Heine. Er verfasste die darin enthaltenen Gedichte, wahrend er bereits schwer erkrankt war. Dennoch handelt es sich um ein sehr facettenreiches Werk. Neben den fur Heinrich Heine typischen Themen Gesellschaft, Politik und Religion, sind auch Reflexionen uber sein Leben und literarisches Schaffen, sowie seine Krankheit und den Tod enthalten.-

"e;Buch der Lieder"e; ist der erste veroffentlichte Gedichtband von Heinrich Heine, einem der bedeutendsten Literaten Deutschlands. Das Fruhwerk enthalt eine chronologische Zusammenstellung von zu jener Zeit bereits veroffentlichten Gedichten aus den Jahren 1817 bis 1826. Die einzelnen Gedichte sind Teil verschiedener Zyklen, dazu zahlen "e;Junge Leiden"e;, "e;lyrisches Intermezzo"e; und auch "e;Die Nordsee"e;. Die Titel lassen bereits erahnen, wie facettenreich die Werke des Dichters in diesem Band sind. -

Kurios, wortgewandt und bisweilen makaber: der poetische Stil des Dichters Christian Morgenstern ist unverwechselbar. Seine "e;Galgenlieder"e; sind eine Sammlung von Gedichten, deren Wortwitz und rhetorische Kunstfertigkeit ihresgleichen sucht - auch wenn manche Werke eines genaueren Blicks bedurfen, um Morgensterns eigenwillige Rhetorik zu entschlusseln. Seine Lyrik bringt beim ersten Lesen zum Lachen und beim zweiten Lesen zum Nachdenken - in den "e;Galgenliedern"e; ist nicht alles, wie es scheint! -

"e;Deutschland - Ein Wintermarchen"e; ist ein satirischer Bericht uber eine Reise mit der Kutsche um die Mitte des 19. Jahrhunderts in der Form eines Versepos. Die Basis fur dieses Werk bildet eine Fahrt quer durch Deutschland, die der bedeutende Schriftsteller, Dichter und Journalist Heinrich Heine im Winter des Jahres 1843 tatsachlich unternahm. Der Reisebericht fuhrt den Leser von der franzosisch-deutschen Grenze u. a. uber Aachen und Koln bis nach Hannover und schlielich Hamburg. Die Darstellung ist dabei angereichert mit historischen, philosophischen und politischen Details zu den einzelnen Etappen.-

Bei dem Titel "e;Der Doktor Faust - Ein Tanzpoem"e; handelt es sich um ein Ballett, das von einem Theater in London bei Heinrich Heine in Auftrag gegeben wurde. Der bedeutende deutsche Schriftsteller, Dichter und Journalist war zu jener Zeit begeistert von der Umsetzung des Fauststoffs von Johann Wolfgang von Goethe. Heinrich Heine schuf daraus ein eigenes Werk mit einer weiblichen Mephistophela!-

Unter dem Titel "e;Vermischte Schriften"e; sind unterschiedliche Werke von Heinrich Heine zusammengefasst, die er noch in seinen letzten Lebensjahren schuf, bevor er 1856 nach langer Krankheit in Paris verstarb. Der Band enthalt unter anderem verschiedene Gedichte, Zeitungsberichte und Erzahlliteratur des bedeutenden deutschen Schriftstellers, Dichters und Journalisten, sowie Reflexionen des Autors zu seinem Leben. -

El tercer tomo de la colección completa de poesía de Juan Melendez Valdés, recogida en 1820. Se puede contemplar la propia biografía del autor leyendo sus poemas. En este tomo, su producción se vuelve menos campestre y amorosa: se acerca más a las elegías morales y filosóficas de sus maestros. Hay también una epicidad y una emoción profundas, ausentes en sus primeras producciones.Juan Meléndez Valdés (España, 1754 - Francia, 1817) fue poeta y jurista. Dedicó su energía a ambas profesiones por igual desde el principio: mientras estudiaba leyes en la Universidad de Salamanca, escribía sus primeros versos. Es autor de varias obras poéticas y teatrales. Sus pocas obras narrativas fueron ensayos como el Discursos forenses.

Bajo el título «Flores del destierro» José Martí recogió un total de 48 poemas, de composición y estilo muy diferentes a sus otros poemarios. Algunos de los poemas de esta obra son «Contra el verso retórico», «Vino de chianti», «Árabe», «La noche es la propicia», «Cual de incensario roto» o «Antes de trabajar».José Martí (1853-1895) fue un escritor y político cubano. Fundó el Partido Revolucionario Cubano y fue uno de los impulsores de la guerra de Independencia de Cuba, en 1895. Se lo considera iniciador del modernismo literario en Latinoamérica. En su producción se cuentan ensayos filosóficos, crónicas periodísticas, discursos, relatos, poemarios y novelas.

«Cuentos para hombres que todavía son niños» es una antología rica en cuentos cortos y poemas que apela a todo tipo de lectores por el uso de elementos simples, prestados de la niñez. Caballos, la Caperucita Roja y hasta charlas entre padres e hijos se transforman en herramientas para reflexiones profundas sobre el pasar del tiempo y la memoria. La fuerza de esta colección yace en su capacidad de extender los límites de la lectura indefinidamente, permitiéndole al lector, de una manera casi Proustiana, leer sus palabras a nivel superficial, o extenderse hasta las profundidades del tiempo que esta autora nos brinda.Teresa Wilms Montt (1893-1921) fue una escritora chilena, considerada una precursora feminista. La autora comenzó a publicar en 1911 bajo el seudónimo de Tebac cuando se familiarizo con el anarquismo y el feminismo. Tras vivir un matrimonio desdichado, fue obligada a recluirse en un convento, desde donde logró fugarse a Buenos Aires. Es allí donde gana reconocimiento con sus artículos y novelas, extremadamente populares en el círculo intelectual de la capital argentina. Paso sus últimos años en Europa donde continúa escribiendo, manteniendo su sello surrealista y fantástico.

Вальтер Скотт был основателем такого литературного жанра как историческая поэма. Стихотворение «Разбойник» входит в поэму «Рокби». Произведение написано красивым мелодическим стихом. В нём рассказывается о мечтах девушки, любви, иллюзиях, красоте чувств. Но кто же герой её мечтаний? Свободный человек, зарабатывающий разбоем на дорогах! Есть ли у них будущее? Или всё ограничится только мечтами?Вальтер Скотт (1771-1832) – шотландский писатель, поэт, историк, адвокат, собиратель древностей. Он считается основоположником жанра исторического романа в литературе. В детстве переболел параличом и навсегда остался хромым. Большую часть своих обширных знаний получил с помощью самообразования, обладая феноменальной памятью. Наиболее известные его романы: «Айвенго», «Квентин Дорвард», «Роб Рой».

В стихотворении «Песня» Байрон описывает разочарование лирического героя жизнью. Неприятие её теневых сторон он выражает к стремлению человеческой души к прекрасному и романтическому, к миру, где душа обретает всю полноту своего бытия. Без стремлений и желаний жизнь скучна и безрадостна. Жить нужно наполнить эмоциями и переживаниями.Перевёл стихотворение В. А. Жуковский.Джордж Гордон Байрон (1788-1824) – британский поэт. Оказал огромное влияние на английскую и русскую литературу. Яркий представитель романтизма в поэзии. Фамилия Байрон дала название поэтическому движению. Много путешествовал. Долгие годы жил в Швейцарии и Италии. Поэмы Байрона во многом автобиографичны. Он остро чувствовал несоответствие романтических идеалов и действительности, что подвергало его в меланхолию и уныние. Самые известные произведения: поэмы «Манфред», «Паломничество Чайльд-Гарольда», «Дон-Жуан», «Каин».

Царь Валтазар решил устроить большой праздник. Его считают божьим помазанником на земле. Все преклоняются перед ним в молчании. Самоё вкусное вино течёт рекой, играют музыканты, красивые девушки исполняют песни о любви. Царь доволен. Пир удался на славу. Но вдруг Валтазар переводит взгляд с гостей на стену, и его охватывает ужас. Что же увидел там царь? И сбылось ли предсказание? Узнаете из поэмы Джорджа Гордона Байрона «Видение Валтазара».Джордж Гордон Байрон (1788-1824) – британский поэт. Оказал огромное влияние на английскую и русскую литературу. Яркий представитель романтизма в поэзии. Фамилия Байрон дала название поэтическому движению. Много путешествовал. Долгие годы жил в Швейцарии и Италии. Поэмы Байрона во многом автобиографичны. Он остро чувствовал несоответствие романтических идеалов и действительности, что подвергало его в меланхолию и уныние. Самые известные произведения: поэмы «Манфред», «Паломничество Чайльд-Гарольда», «Дон-Жуан», «Каин».

В стихотворении «Мрак» Байрон описывает состояние человека, обречённого на смерть. Тьма – это символическое выражение смерти. Поведение героя в момент смертельной опасности – вот что интересует автора. Стихотворение начинается как видение героя. Описывается природная катастрофа – исчезновение любого источника света, солнца, луны, звёзд. За этим следует разрушение человеческого общества, деградация людей. В наши дни существует много теорий конца света. Они предполагают гибель человечества без всякой надежды на спасение. Поэтому стихотворение Байрона популярно как никогда.Джордж Гордон Байрон (1788-1824) – британский поэт. Оказал огромное влияние на английскую и русскую литературу. Яркий представитель романтизма в поэзии. Фамилия Байрон дала название поэтическому движению. Много путешествовал. Долгие годы жил в Швейцарии и Италии. Поэмы Байрона во многом автобиографичны. Он остро чувствовал несоответствие романтических идеалов и действительности, что подвергало его в меланхолию и уныние. Самые известные произведения: поэмы «Манфред», «Паломничество Чайльд-Гарольда», «Дон-Жуан», «Каин».

«La Edad de Oro» fue una revista mensual fundada por José Martí en 1889, que llegó a contar con cuatro números. Durante su estancia en Estados Unidos, José Martí dedicó parte de sus escritos a nutrir esta revista dedicada a los niños, donde la frescura, la belleza y el respeto hacia los más pequeños son los cimientos de cada texto.José Martí (1853-1895) fue un escritor y político cubano. Fundó el Partido Revolucionario Cubano y fue uno de los impulsores de la guerra de Independencia de Cuba, en 1895. Se lo considera iniciador del modernismo literario en Latinoamérica. En su producción se cuentan ensayos filosóficos, crónicas periodísticas, discursos, relatos, poemarios y novelas.

A mi madre es una colección de poemas sentimentales y cercanos que Rosalía de Castro dedica a su madre poco después de su muerte. Sus poesías muestran una gran profundidad y un amor intenso hacia la figura materna. Una oda a su persona que se convirtió en una de las primeras colecciones de poesía de la autora.Rosalía de Castro (Galicia, 1837 – 1885) fue poetisa y novelista española. Es considerada una de las figuras esenciales en el Rexurdimento gallego gracias a su aportación literaria en el idioma, como su Cantares gallegos: le otorgó un prestigio a la lengua que no tenía. Una de las precursoras de la poesía española moderna. En la actualidad, su obra sigue despertando mucho interés, tanto para estudiosos como para lectores, y sus obras han sido traducidas a varios idiomas, como el francés, el alemán o el ruso.

Una antología poética corta e intensa que habla del amor en sus diferentes formas. Las poesías que conforman el volumen fueron escritas cuando Rosalía de Castro apenas contaba con veinte años, pero pese a su juventud, ya se podían ver algunos de los temas clásicos de la autora. Los puntos de vista variados que muestran los poemas, en los que el amor puede ser solitario, melancólico o romántico, siguen la corriente del romanticismo del siglo XIX.Rosalía de Castro (Galicia, 1837 – 1885) fue poetisa y novelista española. Es considerada una de las figuras esenciales en el Rexurdimento gallego gracias a su aportación literaria en el idioma, como su Cantares gallegos: le otorgó un prestigio a la lengua que no tenía. Una de las precursoras de la poesía española moderna. En la actualidad, su obra sigue despertando mucho interés, tanto para estudiosos como para lectores, y sus obras han sido traducidas a varios idiomas, como el francés, el alemán o el ruso.

If you are one of those people who never give poetry a chance, this is your sign to try it.This playful compilation of poetry by the famous children's book author contains countless relatable themes and useful thoughts. The poems revolve around many topics, especially motherhood, love, religion, upbringing, married life, nature, and death. Follow Nesbit’s journey as she tries to make sense of the world around her through an easy rhyming style.In her poem "Confessions," she uncovers that her own flaws as a human might also reveal something about life itself. In another poem named "Work," she worries about the endless repetitions of daily tasks known to us all, but she finds comfort in the small things in life, something many of us should try!Born in Kennington in 1858, Edith Nesbit wrote and co-authored over 60 beloved adventures at the beginning of the 20th century. Among her most popular books are "The Story of the Treasure-Seekers" (1899), "The Phoenix and the Carpet" (1904), and "The Railway Children" (1906). Many of her works became adapted to musicals, movies, and TV shows. Along with her husband Hubert Bland, she was among the first members of the Fabian society - a socialist debating club. A path in London close to her home was named "Railway Children Walk" in her honor, manifesting her legacy as one of the pioneers within the children’s fantasy genre.

"Für die mit der Sehnsucht nach dem Meer" ist eine Sammlung von Gedichten und Geschichten. In allen Geschichten und Gedichten steht das Meer im Mittelpunkt, und nicht zuletzt die Sehnsucht nach dem Meer. Der Autor nimmt dich an die Hand und begleitet dich auf eine persönliche Reise. Eine Geschichte, die Lust macht, am Meer spazieren zu gehen und dem Rauschen der Wellen zu lauschen.Sartorius ist als Lyriker, Herausgeber und Übersetzer hervorgetreten. Schon als kleines Kind hat Sartorius Schulen in Tunesien, Kongo und Kamerun besucht da er Sohn eines Diplomaten ist. Er war im deutschen diplomatischen Dienst tätig: Zuerst als Kulturreferent in New York, anschließend als Pressereferent in Ankara, als Referent für innerdeutsche Beziehungen und schließlich als Gesandter in Nikosia. Heute lebt er in Berlin gemeinsam mit seiner Frau und zwei Töchter.

En klistret sommerdag i 1990'erne ankommer Miki til en efterskole på landet. Han forsøger at blive fri for sin mor, men det er svært, selv på afstand. På skolen vokser planterne vildt om bygningerne, der engang har huset en dyster drengeanstalt. Miki drages mod Laura, som fører ham mod både indre og ydre opløsning. 136 år senere interviewer et forskerteam Mikis mor, som har udviklet hidtil ukendte fysiske egenskaber. Hun fortæller om sit forhold til Miki og om, hvordan livet tager sig ud fra et perspektiv, der ikke længere kun er menneskeligt. I romanens tredje og sidste del møder vi nymfen Dafne, der for 4000 år siden blev forvandlet til et træ, da hun flygtede fra guden Apollon, og stadig er vred.Dafnesyndromet er spekulativ fiktion med træk fra både gotisk litteratur og græsk mytologi. En sanselig og poetisk fortælling om forvandling, flugt og om at overskride sig selv og blive et med naturen.Siri Ranva Hjelm Jacobsen er forfatter, oversætter og kritiker. Hendes bøger er udkommet i bl.a. Italien, Frankrig og England, og hendes debutroman Ø blev tildelt den internationale pris MARetica. "En ode til de legender, vi stadig har brug for," blev romanen beskrevet af La Repubblica, en af Italiens største aviser.

Denne bog henvender sig til kvinder, som har oplevet mørket. Til alle de kvinder, som har kæmpet med skyld og skam. Den er et opgør med samfundets normer omkring sorg, smerte og mørke. Formålet med bogen er at lade kvinder vide, at det er okay ikke at være okay.Bogen er kun mulig på grund af selvhad, selvskade, misbrug, afhængighed, ensomhed, stoffer, alkohol, spiseforstyrrelser, jalousi, voldtægt, usikkerhed, skyld, skam, frygt, vold, selvmordstanker, vrede, fravær af grænser, sorg, død, tab og fejltagelser. Bogen er en samling energidigte, og den italesætter emner, som rigtig mange af os har følelser i og har kæmpet med, men kun få tør snakke højt om. Bogen er healing og terapi og tager læseren med på en rejse igennem mørket. Bogen er et opgør med kvinders følelse af at være forkert og have gjort noget forkert. Bogen giver plads og rum til det, som er, hvad end det er. Denne bog taler direkte til læseren og er en hyldest til mørket. Den er en hyldest til det skæve, skøre, fucked up, forstyrrede og magiske. Den tager læseren med på en rejse igennem mørket og hjem til sig selv.Cocco er uddannet cand.ling.merc. i virksomhedskommunikation og har arbejdet med HR og kommunikation, inden hun startede sin egen virksomhed, hvor hun inspirerer kvinder til at gå ind i mørket frem for at flygte fra det. Cocco kæmper for en verden, hvor vi tør italesætte emner, som er tabulagte, for på denne måde at gøre op med følelsen af skam og forkerthed, som ligger dybt i mange kvinder.