Modern and contemporary poetry / poems

«La canción del insomnio» es un poemario de Francisco A. Sicardi publicado en 1918. Los protagonistas de estos poemas son personas torturadas por el miedo, el amor, la pobreza... Gente insomne que habita casas silenciosas, monasterios, hospitales o cárceles.Francisco A. Sicardi (1856-1927) fue un médico y escritor argentino. Fue nombrado académico de la Academia Nacional de Medicina en 1911. Su obra literaria se inspira en su trabajo como médico en los arrabales de Buenos Aires y se la considera pionera del naturalismo argentino.

Los versos de La vida loca se detienen una vez más en los accidentes del curso natural y sus paralelismos o sintonías con el estado anímico del poeta. Cada rincón del paisaje puede motivarlo a encontrar las imágenes aptas para dar cuenta de su tumulto interior, de su euforia o de su tranquilidad que se recobra, aun cuando sea por un instante.Entonces aparecen otros protagonistas: la mujer amada, Jesucristo y la Virgen en el Gólgota, las tierras andaluzas, la "maja de los sainetes".Y de vuelta por último a los elementos.El título refleja el furioso entrevero de lo que nunca puede separarse del todo.Carlos Fernández Shaw (Cádiz, 1865 - El Pardo, 1911) fue un prolífico dramaturgo, periodista y poeta español.Identificado en retrospectiva como pre-modernista, ocupó un lugar prominente en el Ateneo de Madrid. Escribió en distintos medios de prensa gráfica, especialmente para el diario La época.Como dramaturgo, hizo el libreto de La vida breve en la puesta teatral musicalizada por Manuel de Falla y co-escribió La revoltosa junto a José López Silva, entre muchos otros logros. Sus obras en verso más conocidas seguramente sean Poesías de la sierra y Poesías del mar. Sus cuentos fueron recopilados de manera póstuma en La pícara Olalla.

Ein Gedicht über Liebe, Leidenschaft und Trennungsschmerz! Im Sommer 1821 reiste Goethe für eine Kur in das Marienbad, wo er sich hoffnungslos in die siebzehnjährige Ulrike von Levetzow verliebte. Zwei Jahre später hielt er bei ihrer Mutter um Ulrikes Hand an. Ulrike, die sich noch zu jung fühlte, um eine Ehefrau zu werden, lehnte den Antrag jedoch dankend ab. Stefan Zweig erzählt von dieser unerfüllten Liebe in seiner Miniatursammlung "Sternstunde der Menschheit".Stefan Zweig (1881-1942) war ein österreichischer Schriftsteller und Übersetzer. Bis heute gehört er zu den populärsten Schriftstellern deutscher Sprache. Besonders mit seinen psychologischen Novellen im Stil des Realismus gehört er zu den wichtigsten Erzählern des frühen 20. Jahrhunderts. "Sternstunden der Menschheit" ist eines seiner beliebtesten Werke.

"Udvalgte digte" er et kurateret udvalg af den danske digter og forfatter Per Langes digte. I udvalget indgår blandt andet lyrik fra digtsamlingerne "Orfeus" (1932), "Forvandlinger" (1929) og "Kaos og Stjærnen" (1926). Som det er karakteristisk for Per Langes forfatterskab, er digtene inspireret af guldalderens strenge lyriske form med motiver fra naturen, det åndelige og det guddommelige. Samtidig udspiller der sig en kamp mellem modsætninger, som gør digtene levende og relevante. Det er i dette spændingsfelt mellem ro og uro, vildskab og kaos, harmoni og ustabilitet, at digtene får præg af samtidens moderne litterære strømninger.Per Lange (1901 - 1991) var en dansk digter og forfatter. Han voksede op i et hjem med stor interesse for litteratur og kultur, hvilket fik betydning for hele hans liv og virke. Også flere ophold i blandt andet Østrig og Italien, som gav Lange et indblik i de litterære strømninger i den europæiske mellemkrigstid, kom til at præge hans forfatterskab. I sin egen digtning var han stærkt optaget af en streng, klassisk formbevidsthed, som kommer til udtryk i digtsamlingerne "Kaos og Stjærnen" (1926), "Forvandlinger" (1929) og "Orfeus" (1932). Sideløbende med lyrikken skrev Lange en række essaysamlinger inspireret af hans forbillede Michel de Montaignes essays.

Una col·lecció de poemes que desperten els sentiments més càlids i vius. Amb el pas de les estacions, els nostres estats d'ànims van canviant. Quan el fred marxa i l'hivern es dissipa, el Mediterrani i Collserola acullen la primavera i fan de contrapunt en aquest canvi de temperatura natural i emocional. Una col·lecció que, amb mots i sentiments, ens farà viatjar per les estacions.Azalaís de Gausac és el pseudònim d'Arnau Martí i Escayola. L'autor, habitant de Sant Cugat, ha publicat vàries col·leccions de poesia i llibres de narrativa, com Poemes de primavera i quasi istiu o una tetralogia anomenada El quartet de Barcelona, en la qual ha publicat quatre llibres independents que, en conjunt, tenen un sentit global.

Se trata de una recopilación de poesías de Alfonsina Storni publicada por primera vez en 1920. Recoge poemas como «En una primavera», «Al viento» o «Limosna», así como el poema «Voy a dormir...», que «La Nación» recibió el mismo día que la poetisa se suicidó, incluido con posterioridad en el poemario.Alfonsina Storni (1892-1938) fue una poetisa y escritora argentina vinculada al modernismo. Trabajó como actriz y profesora. Fue una figura trascendental en la poesía latinoamericana del siglo XX y en la lucha por los derechos de las mujeres. Entre sus obras más conocidas se encuentran «Languidez» (1920), «Ocre» (1925) y «Poemas de amor» (1926).

"Kaos og stjærnen" er en digtsamling af den danske digter og forfatter Per Lange. Digtsamlingen er er en lyrisk kamp mellem det dionysiske og det apollinske. Mens guden Dionysos repræsenterer det løsslupne og det uregerlige, står digterkunstens og ordenens gud, Apollon, for det modsatte. Dette spændingsforhold mellem orden og uro gør digtene levende og relevante i en tid, hvor vi konstant forsøger at skabe struktur og mening i en verden præget af kaos og forandring. Ligesom Langes andre digtsamlinger, "Forvandlinger" fra 1929 og "Orfeus" fra 1932, afviger også "Kaos og Stjærnen" fra sin samtids ekspressionisme og bærer i stedet præg af guldalderens strenge lyriske form.Per Lange (1901 - 1991) var en dansk digter og forfatter. Han voksede op i et hjem med stor interesse for litteratur og kultur, hvilket fik betydning for hele hans liv og virke. Også flere ophold i blandt andet Østrig og Italien, som gav Lange et indblik i de litterære strømninger i den europæiske mellemkrigstid, kom til at præge hans forfatterskab. I sin egen digtning var han stærkt optaget af en streng, klassisk formbevidsthed, som kommer til udtryk i digtsamlingerne "Kaos og Stjærnen" (1926), "Forvandlinger" (1929) og "Orfeus" (1932). Sideløbende med lyrikken skrev Lange en række essaysamlinger inspireret af hans forbillede Michel de Montaignes essays.

"Orfeus" er en digtsamling fra 1932 af den danske digter og forfatter Per Lange. Som Langes andre digtsamlinger "Forvandlinger" (1929) og "Kaos og Stjærnen" (1926) afviger "Orfeus" fra sin samtids litterære ekspressionisme og bærer i stedet præg af guldalderens strenge lyriske form. Motiverne i digtene er hentet fra det åndelige, det guddommelige og naturen som behandles i klassiske, beherskede versemål. Moderniteten viser sig dog i digtene ved at afsløre en kamp mellem modsætninger som ro og uro, vildskab og kaos, harmoni og ustabilitet.Per Lange (1901 - 1991) var en dansk digter og forfatter. Han voksede op i et hjem med stor interesse for litteratur og kultur, hvilket fik betydning for hele hans liv og virke. Også flere ophold i blandt andet Østrig og Italien, som gav Lange et indblik i de litterære strømninger i den europæiske mellemkrigstid, kom til at præge hans forfatterskab. I sin egen digtning var han stærkt optaget af en streng, klassisk formbevidsthed, som kommer til udtryk i digtsamlingerne "Kaos og Stjærnen" (1926), "Forvandlinger" (1929) og "Orfeus" (1932). Sideløbende med lyrikken skrev Lange en række essaysamlinger inspireret af hans forbillede Michel de Montaignes essays.

"Den jydske blæst" er en samling af Johannes V. Jensens digte fra perioden 1926-1930. Bogen rummer blandt andet det selvbiografiske digt "Som dreng skar jeg skibe" og portrætdigte af store kulturpersonligheder som Adam Oehlenschläger, H.C. Andersen og norske Knut Hamsun.Johannes V. Jensen (1873 - 1950) var en dansk forfatter, oversætter og debattør. I 1944 modtog han Nobelprisen i litteratur og i 1999 kårede læserne af Politiken og Berlingske hovedværket "Kongens fald" til det 20. århundredes bedste roman, som også senere blev en del af Kulturkanonen. Jensen var særdeles produktiv og udover sine digte, skuespil og skønlitterære noveller og romaner, var han en flittig skribent af kronikker og debatindlæg til dagblade og tidsskrifter ligesom han står bag en række kulturkritiske artikler og essays.

"Forvandlinger" fra 1929 er en digtsamling af den danske digter og forfatter Per Lange. I modsætning til samtidens litterære ekspressionistiske stil, som ses hos blandt andre Emil Bønnelycke, bærer Langes digtning i stedet præg af guldalderens stramme lyriske stil. Verdens vildskab og kaos bliver i denne digtsamling tæmmet gennem digtenes strenge form og ophøjes til harmoni med motiver fra naturens ånd og det guddommelige.Per Lange (1901 - 1991) var en dansk digter og forfatter. Han voksede op i et hjem med stor interesse for litteratur og kultur, hvilket fik betydning for hele hans liv og virke. Også flere ophold i blandt andet Østrig og Italien, som gav Lange et indblik i de litterære strømninger i den europæiske mellemkrigstid, kom til at præge hans forfatterskab. I sin egen digtning var han stærkt optaget af en streng, klassisk formbevidsthed, som kommer til udtryk i digtsamlingerne "Kaos og Stjærnen" (1926), "Forvandlinger" (1929) og "Orfeus" (1932). Sideløbende med lyrikken skrev Lange en række essaysamlinger inspireret af hans forbillede Michel de Montaignes essays.

Първата световна война е в разгара си, а стихосбирката „Нови екове" ни отвежда сто години назад. Иван Вазов ни прави съпричастни с Добруджанската епопея, разказва ни за множеството фронтове, на които са се били великите български воини, описва ни битката при завоя на Черна през 1916 год. и ни изпълва с гордост от смелостта на българските войници, пример за духовни и нравствени добродетели. Патос, патриотизъм и скръб преливат в едно, а Вазов умело предава многообразието на съвремието си, формиращо народния дух.Иван Вазов е един от най-известните български писатели и поети, живял в годините 1850-1921. Животът и творчеството на Вазов са белязани от два периода – Възрожденски и следосвобожденски. Дебютира през 1870 год. със стихотворението „Борба", а шест години по-късно издава първата си стихосбирката. Обемното творчество на Иван Вазов обхваща почти всички жанрове, като негово дело е първият български научнофантастичен разказ („Последният ден на ХХ век", 1899) и първата българска фентъзи поема („В царството на самодивите", 1884). Вазов се определя като „хроникьор на епохата", а Гео Милев от своя страна го нарича „патриарх на българската литература". Произведенията на Вазов могат да се четат като поезия, но и като история на България. Той заема достойно място сред българите, допринесли за утвърждаването, съхранението и развитието на нацията.

En esta obra cohabitan organismos atravesados por el contagio. Una voz huésped los altera, los distancia de sí mismos, pero los une también. ¿Qué hay detrás del Fungifuturismo y cuál es su último eslabón por depredar?Un patógeno comienza a extenderse por México, en busca de distintas especies vivas que garanticen su existencia. Su depredación provoca en ellas quiebres inesperados, cambios de visión, delirios.A lo largo del poemario, y desde distintas perspectivas, podremos atestiguar la llegada del Fungifuturismo.Por medio de la intertextualidad y la apropiación, esta obra dividida en cinco partes integra un diálogo entre lenguaje científico, la voz propia de poetas de siglos pasados y la vox populi: refranes, canciones, juegos infantiles... Todas ellas devienen, poco a poco, en una voz colectiva y se contagian entre sí para formar una horda, una poética zombi.Este audiolibro está narrado en español neutro.Jimena Jurado (1991, Cuernavaca) es una poeta mexicana. Ha participado en ensayos, antologías, revistas como «Tierra Adentro», «Revista Penumbria», «Hýbris Magazine» o «Revista Himen» o en proyectos culturales como Librosb4tipos. Su canal de YouTube, ThePoemTube, está dedicado a la literatura. Es autora del poemario «Confín de nadie», obra ganadora en 2018 del certamen de publicación de obra inédita del Fondo Editorial del Estado de Morelos.

In dieser Sammlung von Gedichten, Artikeln und Prosatexten nimmt der Autor die Leser mit auf eine gedankenanregende Reise zwischen Krieg, Religion und Politik. Er druckt seine Verwunderung uber die Ignoranz der Menschen und die Intoleranz der Volker aus, sowie uber die gescheiterte Republik und das politische Marionettenspiel in der Zeit nach dem ersten Weltkrieg. Dabei bringt er deutlich die Liebe zu seinem Heimatland Deutschland zum Ausdruck. Tucholsky mochte den Lesern einen realistischen Zukunftsblick gewahren und sie zum Nachdenken anregen.-

Obwohl sie noch so jung war, schuf Selma Meerbaum-Eisinger ein Stück Weltliteratur. Der Journalist Jürgen Serke veröffentliche mit diesem Band ihre Gedichte, die sich auf verträumte und rührende Weise mit Liebe und Natur auseinandersetzen und von Iris Berben wunderbar vertont werden.Selma Meerbaum-Eisinger wurde 1924 in Czernowitz geboren und war eine deutschsprachige Dichterin, die bereits im Jugendalter begann, Gedichte zu schreiben. Ihr Lebenswerk schließt 57 Gedichte ein und gehört zur Weltliteratur. Meerbaum-Eisinger wurde als Jüdin verfolgt und starb mit achtzehn Jahren in einem Zwangsarbeitslager in Rumänien.

« L’Offrande lyrique » est l'œuvre majeure de Tagore, qui lui vaudra le prix Nobel de littérature en 1913, et une place dans la « collection Unesco d'œuvres représentatives ».À l'aube de la Première Guerre mondiale, Tagore offre ce recueil de cent trois poèmes à portée universelle comme une invitation à soutenir les valeurs essentielles de l'existence humaine. Poèmes d'amour, poèmes spirituels, poèmes sur les traditions de l'Inde, poèmes pour enfants ou poèmes musicaux, Tagore parle au monde sans discrimination. Il rappelle ainsi ses engagements pour la paix et l'harmonie entre les hommes, et présente un dépassement de la foi vers un dieu personnel et dépourvu d'apparence ou de dogme.André Gide, son traducteur, dira de lui : « J’ai pris mon plaisir à me faire humble devant Tagore, comme lui-même pour chanter devant Dieu s’était fait humble. »Rabindranath Tagore (1861-1941) est un poète et philosophe indien. Il est le premier non-européen à recevoir le Prix Nobel de littérature en 1913. Rebelle aux études classiques, il est toutefois envoyé en Angleterre pour étudier le droit. De retour en Inde, il se consacre à la poésie et aux drames musicaux, et entreprend en 1883 l’écriture de son recueil « Chants de l’aurore ». Rêvant d’harmonie entre les hommes, il rédige en 1904 un essai politique en faveur de l’Indépendance de l’Inde. En 1910, paraît « L’Offrande lyrique », traduit par André Gide. À la fin de sa vie, il soutient Gandhi dans sa lutte.

Col·lecció de poesia catalana dividida en tres parts diferenciables: pàtria, fides i amor. Una oda a la cultura catalana i a un dels elements més importants: Montserrat i la seva Verge. Algunes peces són nostàlgiques d'un passat gloriós que parla de la pàtria i la infantesa de l'autor, altres més energètiques, dirigides al poble per recuperar la seva llibertat. Montserrat és el vincle que uneix els temps passats amb el futur aspirat.Víctor Balaguer (1842-1901) va ser un dels principals impulsors de la renaixença catalana. Orador, escriptor i activista, va lluitar en el terreny cultural i literari per promocionar la llengua. Va engegar molts projectes, dels quals destaca la creació de la Societat Filharmònica i Literària, amb la qual va promoure la celebració d'uns Jocs Florals. Va ser nomenat cronista de la ciutat de Barcelona i es va encarregar de nomenar alguns dels carrers de la ciutat amb noms de personatges històrics.

Una antologia poètica que dóna veu a presos i criminals. Les reflexions i els poemes que es mostren de cada un d'aquests autors és una visió a la vida interior d'aquestes persones que han comes crims horribles i malvats, com Bonnie Parker, Ted Bundy o Elizabeth Wettlaufer. Els poemes, traduïts al català per Irene Solanich, inclouen una petita descripció de cadascun dels autors i una il·lustració de Georgina Armadàs.Irene Solanich (Manresa, 1990) és professora, traductora, escriptora i editora. Treballa com a docent en diverses universitats com la Universitat de Vic o la UOC. Té experiència com a traductora i redactora en alguns medis i ha col·laborat en diverses antologies de novel·la negra junt amb JR Armadàs, on també ha participat com a escriptora. Ha treballat com a editora a Edicions Xandri i en l'actualitat ho fa a Llibres del Delicte.Georgina Armadàs (Barcelona) és coordinadora web, community Manager i il·lustradora. Va estudiar disseny de moda a la BAU i es va especialitzar en art a la University of the Arts de Londres. Ha treballat com a portadista per Edicions Xandri i com a il·lustradora a diversos projectes. En l'actualitat, treballa com a coordinadora web.

Johannes V. Jensen havde en stor interesse for historie og dyreliv i forhistorisk tid. "Mammutbogen" rummer korte, poetiske beskrivelser af naturens og dyrenes udvikling gennem tiderne som efterfølges af en række skønne, små rim om forhistoriske dyr som mammutten, uroksen og næsehornsøglen.Johannes V. Jensen (1873 - 1950) var en dansk forfatter, oversætter og debattør. I 1944 modtog han Nobelprisen i litteratur og i 1999 kårede læserne af Politiken og Berlingske hovedværket "Kongens fald" til det 20. århundredes bedste roman, som også senere blev en del af Kulturkanonen. Jensen var særdeles produktiv og udover sine digte, skuespil og skønlitterære noveller og romaner, var han en flittig skribent af kronikker og debatindlæg til dagblade og tidsskrifter ligesom han står bag en række kulturkritiske artikler og essays.

Mit dieser Gedichtsammlung begibt sich Ringelnatz auf das Feld der literarischen Reisen. Ursprunglich fur die satirische Wochenzeitschrift Simplicissimus verfasst, nimmt der Lyriker seine Leser mit an die verschiedensten Orte. Beginnend in Breslau, macht er dabei unter anderem Station in Hamburg, Finnland und Berlin und ruckt dabei die Perspektive des Artisten in den Vordergrund.-

"Beklædning mod kvinder" er den overraskende gennembrudsdigtsamling fra Pulitzer-vinderen Anne Boyer. Digtene undersøger erfaringer forbundet med køn, klasse, arbejde, økonomi og sygdom – men mest af alt er de en afsøgning af, hvordan vi overlever at skulle overleve. Bogen er egentlig skrevet i en periode, hvor Boyer havde opgivet at forsørge sig selv og sit barn ved at skrive, hvilket giver bogen en følelse af at være lige dele nødvendig og nysgerrig. Den giver sig i kast med de omstændigheder, der gør litteratur næsten umulig. Digtene handler om alt fra tøj, penge, syersker, datteren og bilkørsel til traumer, modstand og drømme. "Beklædning mod kvinder" er en stærk og nærværende historie i fragmenteret prosa, der tydeligt viser Boyers store talent.Anne Boyer (f. 1973) er digter og essayist, og bor i Kansas i USA. I 2008 debuterede hun med digtsamlingen "The Romance of Happy Workers", mens gennembruddet kom med "Beklædning imod kvinder" fra 2015. Senest har Boyer udgivet essaysamlingen "Handbook of Disappointed Fate" (2018) og "The Undying" (2019), der er en meditation over kapitalisme og forfatterens egen kræftbehandling. Boyer vandt i 2020 en Pulitzer-pris for sidstnævnte, og hendes bøger er bl.a. blevet genudgivet som paperbacks af Penguin Books.

El defensor de Gerona es un poema largo, lírico y épico al mismo tiempo, donde Fernández Shaw pinta el paisaje de los Pirineos como marco en plena sintonía con un viajero solitario que divisa sus cumbres. Un hombre de rostro triste, cansado pero decidido a mantener el paso, vestido con ropas militares trajinadas de mil batallas por Europa. La acción luego se traslada a la ciudad misma como personaje, en los tiempos donde se encontraba sitiada por las tropas francesas. Se mueve por último al momento en que el protagonista se convierte en mártir de su causa.Como se habrá adivinado, el poema se aboca a celebrar la figura de Mariano Álvaro de Castro, líder durante la lucha de siete meses por mantener por fuera del control napoleónico a Gerona.Carlos Fernández Shaw (Cádiz, 1865 - El Pardo, 1911) fue un prolífico dramaturgo, periodista y poeta español.Identificado en retrospectiva como pre-modernista, ocupó un lugar prominente en el Ateneo de Madrid. Escribió en distintos medios de prensa gráfica, especialmente para el diario La época.Como dramaturgo, hizo el libreto de La vida breve en la puesta teatral musicalizada por Manuel de Falla y co-escribió La revoltosa junto a José López Silva, entre muchos otros logros. Sus obras en verso más conocidas seguramente sean Poesías de la sierra y Poesías del mar. Sus cuentos fueron recopilados de manera póstuma en La pícara Olalla.

Fornos es un largo poema estructurado en seis cantos del autor Salvador Rueda. En él apreciamos las potentes imágenes sensoriales a las que gusta de acudir Rueda, así como sus tendencias modernistas, dentro de un hilo conductor con tintes autobiográficos que refleja de manera lírica la época del autor en Madrid.Salvador Rueda fue un periodista y poeta español nacido en Benaque (Málaga) en 1857 y fallecido en Málaga capital en 1933. Se le considera uno de los precursores del movimiento modernista en las letras españolas, con numerosas novelas y relatos de corte costumbrista que retratan el ambiente y la vida andaluza de su época.

Curiosa colección de poemas del autor Salvador Rueda que tienen como protagonista a la vendimia en Andalucía, su idiosincrasia, sus procesos, sus gentes y su épica, sin por ello renunciar al gusto modernista del autor ni a la plasticidad de su lenguaje a la hora de transmitir emociones.Salvador Rueda fue un periodista y poeta español nacido en Benaque (Málaga) en 1857 y fallecido en Málaga capital en 1933. Se le considera uno de los precursores del movimiento modernista en las letras españolas, con numerosas novelas y relatos de corte costumbrista que retratan el ambiente y la vida andaluza de su época.

Curiosa colección de poemas del autor Salvador Rueda que tienen como protagonista el concepto del beso en todas sus acepciones, desde el beso de Dios que insufla la vida al beso apasionado pasando por el casto.Salvador Rueda fue un periodista y poeta español nacido en Benaque (Málaga) en 1857 y fallecido en Málaga capital en 1933. Se le considera uno de los precursores del movimiento modernista en las letras españolas, con numerosas novelas y relatos de corte costumbrista que retratan el ambiente y la vida andaluza de su época.

Hösten tågar in och löven faller från sina trädstammar, vintern fryser på och trevande vårvärme bringar hopp. Vem har talat om för dig att du är naken? blev Adam frågad av Skaparen när han skylde sig med fikonlöv efter att ha tagit ett bett från den förbjudna frukten. Likt så följer här ett varseblivande om ålder genom allt från äpplen och nötter som ruttnar, till plogfåror i Skåne, till barns röster, till Tysklandsfärjan och till en förtvivlad främling i Amsterdam.‘Vem har talat om för dig att du är naken?’ är en diktsamling som innehåller bitar ur ett liv förmedlat genom en mans sinnesintryck i all sin vardagliga ära. Den följer resor gjorda, kärlek som falnat, tankar om barn satta till världen, släktingar och grannar som gått bort och den hägrande döden som väntar kring varje hörn.Tommy Olofsson (1950-) är en svensk poet, författare och litteraturvetare. Han debuterade 1970 med boken "Små pratologier", en samling prosadikter, och har sedan dess publicerat ett 20-tal olika verk och tilldelats både Tegnér-priset och Karl Vennbergs pris.

«La inquietud humana» es un poemario de Francisco A. Sicardi publicado en 1912, dividido en cinco cantos: «Los salmos», «El himno», «La oda», «El Evangelio» y «La epopeya». Los temas de estos poemas son, por ejemplo, el cristianismo, la patria y la Antigüedad clásica.Francisco A. Sicardi (1856-1927) fue un médico y escritor argentino. Fue nombrado académico de la Academia Nacional de Medicina en 1911. Su obra literaria se inspira en su trabajo como médico en los arrabales de Buenos Aires y se la considera pionera del naturalismo argentino.

Recopilación de poemas del autor Salvador Rueda, con temas tan variados como la mitología, la religión, el amor y la melancolía por el paso del tiempo. En ellos se aprecian varios de los rasgos distintivos de la obra del autor: el costumbrismo centrado en la vida andaluza de su época, la plasticidad del lenguaje, una sensibilidad inusitada a la hora de crear el estilo literario y el modernismo incipiente que caracterizó al autor.Salvador Rueda fue un periodista y poeta español nacido en Benaque (Málaga) en 1857 y fallecido en Málaga capital en 1933. Se le considera uno de los precursores del movimiento modernista en las letras españolas, con numerosas novelas y relatos de corte costumbrista que retratan el ambiente y la vida andaluza de su época.

«Música prohibida» (1914) es una recopilación de poemas de Alberto Ghiraldo. El tema central de su poesía es la lucha obrera, el poeta se convierte en un altavoz del grito del pueblo, de los trabajadores, de los desheredados, los desempleados..., sin que por ello sus versos pierdan su fuerza evocadora.Alberto Ghiraldo (1875-1946) fue un escritor, publicista, político y abogado argentino. Colaboró con revistas como «La Quincena», «Martín Fierro» y «La Protesta Humana». Durante toda su vida participó en movimientos de reivindicación social y, aunque militó en el Partido Socialista Argentino, su ideología se circunscribía al anarquismo.

Flora es un largo poema de corte religioso del autor Salvador Rueda. Estructurado en siete cantos, se articula en torno al personaje de Flora, mitad valenciana y mitad mora, en constante lucha con las dos sangres que alberga. En él apreciamos las potentes imágenes sensoriales a las que gusta de acudir Rueda, así como sus tendencias modernistas.Salvador Rueda fue un periodista y poeta español nacido en Benaque (Málaga) en 1857 y fallecido en Málaga capital en 1933. Se le considera uno de los precursores del movimiento modernista en las letras españolas, con numerosas novelas y relatos de corte costumbrista que retratan el ambiente y la vida andaluza de su época.

Hitze, Mücken, Fledermäuse, Zypressen und Wein ... So stellt man sich einen ganz besonderen Fleck Italiens vor - die Toscana. In Reimen, Dialogen und kurzen Erzählungen lehrt Robert Gernhardt das Träumen von einer fernen aber doch so nahen Kulturlandschaft, die seit Jahren großer Beliebtheit erfreut. Toscana mia - gelesen von Rudolf Kowalski - bietet einen wunderbaren Ausflug in die Gedankenwelt Gernhardts, die uns heute wegen des frühen Todes des Autors leider meist verwehrt bleibt. Hier wird sie erneut lebendig.