Modern and contemporary plays / drama

Каква е историята на цар Иван Александър, съпругата му Теодора и еврейката Сара? Каква е връзката между техните отношения и състоянието на държавата през далечния XIV век? Възможно ли е било България да поеме по различен от турското робство път, ако изборът на цар Иван Александър е бил по-различен? Основавайки се на повестта си „Иван Александър", Иван Вазов създава пиеса, харесвана и поставяна на сцена и до ден днешен.Иван Вазов е един от най-известните български писатели и поети, живял в годините 1850-1921. Животът и творчеството на Вазов са белязани от два периода – Възрожденски и следосвобожденски. Дебютира през 1870 год. със стихотворението „Борба", а шест години по-късно издава първата си стихосбирката. Обемното творчество на Иван Вазов обхваща почти всички жанрове, като негово дело е първият български научнофантастичен разказ („Последният ден на ХХ век", 1899) и първата българска фентъзи поема („В царството на самодивите", 1884). Вазов се определя като „хроникьор на епохата", а Гео Милев от своя страна го нарича „патриарх на българската литература". Произведенията на Вазов могат да се четат като поезия, но и като история на България. Той заема достойно място сред българите, допринесли за утвърждаването, съхранението и развитието на нацията.

Мъглива ноемврийска вечер. Невяста Боряна, майка ѝ и свекърва ѝ чакат Никола, любимия на Боряна. Никола обаче не познава ни делник, ни празник, и често оставя семейното огнище празно. Хармонията на патриархалното семейство е нарушена. Устоите са разклатени, а ценностите са изместени. Невяста Боряна е герой със своите слабости и лутания, а по тежкия път на нейната орис, трябва да запази себе си, да съхрани чувствата си, да се преоткрие и да отгледа с любов и всеотдайност сина си Андрон. Ще съумее ли Боряна да посрещне несгодата и да проправи път към модерното? Разберете в драмата „Невяста Боряна".Петко Тодоров е писател и поет, живял в периода 1879 – 1916 год. Ранното му творчество е повлияно от идеите на социалдемокрацията. През 1898 год. записва право в Берн, а в последствие литература в Берлин и Лайпциг. Пътуванията му из Европа обогатяват мирогледа и вижданията му и литературата му изменя фокуса си. През 1899 год. издава първата си идилия „Певец", с която поставя началото на своето по-дълбоко психологическо творчество, в което европейската философия на индивидуализма се смесва с изконно българската душевност. Пише редица драми, сред които „Първите", „Змейова сватба" и „Невеста Боряна". Народният фолклор и поверия, които заемат централно място в драмите му, служат за негово вдъхновение, а типичните свободни и независими герои на идилиите му предлагат по-различна литература на читателите от неговото време.

Set in a drawing-room in London’s Russell Square in 1911, ‘The Master of Mrs. Chilvers: An Improbable Comedy’ is a fictional stage play full of wit and warmth, which addresses the issue of women’s rights in Edwardian England. As the play progresses, and Mrs. Chilvers joins the timely cause of women's suffrage, her seemingly sudden commitment to suffragette radicalism shocks her husband and has a large effect on the rest of her upper class family. The four act play by author and playwright Jerome K Jerome, whose other works include 'Three Men in a Boat' and ‘The Observations of Henry’, begins with a detailed introduction to the play with insightfully personal character descriptions. With whiffs of classic Oscar Wilde and a clear preamble for the 2015 film ‘Suffragette’, starring Carey Mulligan and Meryl Streep, Jerome takes on the genre of family drama and class meets equality, feminism and women’s liberation in a touching, humorous and forward-thinking way. It was first performed at The Royalty Theatre, London, on April 26th, 1911, starring actors Mary Rorke as Lady Mogton and Lena Ashwell as Annys Chilvers.Jerome Klapka Jerome (1859-1927) was born in Walsall, in northern Great Britain, on 2nd May 1859. Orphaned as a teenager, he was forced to leave education at just 14 years old to start working. After jobs as an actor, clerk and a teacher, Jerome published his first book in 1885 based upon is own experiences - ‘On the Stage and Off: The Brief Career of a Would-Be Actor’. Stage plays, books and journalism articles followed suit, including his most successful book – an autobiographical story entitled 'Three Men in a Boat'. Other works include ‘Idle Thoughts of an Idle Fellow’, ‘Second Thoughts of an Idle Fellow’, 'The Observations of Henry' and ‘Three Men on the Bummel’. Jerome founded the weekly magazine ‘To-Day’ in 1893 and edited another magazine named ‘The Idler’ until 1898, whilst also working as a lecturer and writer in England. During World War 1, he wasn’t accepted for active service in the UK’s army so instead enlisted as an ambulance driver in the French army. He died on 14th June 1927 after suffering a stroke.

L’opera teatrale più famosa di Pirandello è anche una matrioska.Tra giochi di prospettive, riflessi, e livelli narrativi, l’immersione del teatro nel teatro scaturisce con l’arrivo di sei attori su un palco in allestimento. Sono sei personaggi proprietari di un dramma a cui però manca un autore, una persona che li aiuti a metterlo in scena. Da lì i limiti tra finzione e realtà si affievoliscono, e la ricerca dei sei, apparentemente conclusa, si arrovella tra l’assurdo e il grottesco.Premio Nobel nel 1934, con quest’opera Pirandello reinventa il modo di fare teatro.Luigi Pirandello (1867—1936) è stato uno dei maggiori intellettuali italiani. Drammaturgo, romanziere e poeta, nel 1934 ha vinto il premio Nobel per la letteratura. La sua vastissima produzione artistica è caratterizzata da un uso intelligente dell’umorismo e del grottesco. Tra le sue opere più importanti ricordiamo "Il fu Mattia Pascal", "Uno, nessuno e centomila", "Così è (se vi pare)", "Sei personaggi in cerca d’autore".

Jimbut Jun Fengs skuespil handler om livet som nydansker i Danmark og om de allestedsnærværende forventninger, som de er udfordret ved, i forhold til arbejde, danskkundskaber og taknemmelighed for at få lov til at forsøge at blive rigtig dansk – et mål, der kan føles helt utopisk. Skuespillet har været opført "site specific" i Helsingør med Kronborg som baggrundskulisse.Jun Feng aka Jimbut (f. 1965 i Shanghai, Kina) er digter, romanforfatter, oversætter og dramatiker. Han er bachelor i matematik fra Shanghai Normal University i Kina. Han kom til Danmark som FN-flygtning. I Danmark er han uddannet som mag.art. i filosofi på SDU. Jun Feng har oversat og udgivet 10 af Søren Kierkegaards værker i Kina samt en del danske digte, romaner og dramatik til kinesisk, bl.a. Johannes V. Jensens "Kongens Fald" og Benny Andersens digte. Jimbut Jun Feng har modtaget en præmiering fra Statens Kunstfond for sin digtsamling "Ukendt" (2011) og har fået flere arbejdslegater fra Statens Kunstfond. Han har også modtaget Svensk PEN’s Tucholsky-pris for sin roman "Tiden er til fest"(2003).

En polisutredning påbörjas. Kvällen innan har varit allt annat än fridfull. En drös ungdomar har betett sig som bara ungdomar gör. Fylla, slagsmål och allmänt jävligt beteende. De har bland annat skrikit ut sånger och imiterat tuppar timme efter timme när vanligt hederligt folk försöker sova. Det här ska undersökas. Beteendet ska korrigeras av lagens långa arm. Så ska man inte behöva ha det i sin påkostade villa! En kurort är inte längre än en kurort när packade jönsar tror att de förvandlas till morgonpigga djur."Mekaniska fröken" är en pjäs som utspelar sig i en elegant sommarvilla i en mondän, svensk badort. Pjäsen är en fars i tre akter.Anders Eje är Axel Esséns (1880-1951) mest förekommande pseudonym. Han skrev främst exotiska underhållningsromaner, ofta på platser som Ceylon. Han arbetade även på olika tidningar, bland annat som redaktör för Vecko-Journalen.

"Goddag, undskyld, det er Kirsten Paarup Madsen, Skovvejen 47. Jeg har myrdet min svoger! Nej, det har jeg selvfølgelig ikke. Nej, det har jeg altså ikke. Nej. Nej. Nej, jeg er nok lidt bimmelim. Måske trængte jeg bare til nogen at tale med. Der er ikke sket noget. Det er telefonfis!"Men Kirsten har jo faktisk myrdet sin svoger, selvom det ganske vist ikke var med vilje. Hvorfor kan hun så ikke bare forklare det til politiet? Hvorfor forsøger hun at skjule hans lig, når hun ikke har gjort noget forkert? Mens tankerne render forvirrede rundt inde i Kirstens hoved, ringer det på døren. Der står et ungt par, som er kommet for at se på hendes hus. Uden at informere hende om det har hendes kommende eksmand nemlig sat deres fælles hus til salg."Jeg er rig" er en sort og vanvittig farce om en midaldrende kvinde, der aldrig har lært at sige fra eller at stå ved sig selv. Skuespillet bugner af både humor og overraskelser. Det blev produceret i 2013 på Teater Guld med Lene Poulsen i hovedrollen.Lene Poulsen (f. 1958) er en dansk skuespiller, forfatter og teaterproducent, der har spillet med i en lang række teaterstykker, film og tv-serier. Hun står bag teaterproduktioner på blandt andet Nørrebro Teater, Solvognen og Jomfru Ane Teatret og har blandt andet medvirket i tv-serierne "Matador" og "Langt fra Las Vegas" og filmene "Anja og Viktor – Brændende kærlighed" og "Mennesker bliver spist".

Fru Meyer skal snart flytte fra sin mand for at bo på en smuk og fredelig gård for sig selv. Hendes mand er ked af at måtte slippe hende, men hun nægter at blive i den travle storby med en mand, hun ikke rigtig elsker. Da hun samme dag, som hun venter bud om den gård, hun ønsker at købe, får besøg af fru Blom, går det op for hende, hvor meget nogle mennesker kan længes efter den slags ægteskab, hun så gerne vil slippe ud af. Mon hendes mand vil søge trøst i armene på fru Blom, når hun er væk? Og hvordan vil det mon føles?Ellen Reumerts lystspil fra 1906 tager os med ind i det bedre borgerskabs hjem, tanker og forhold og tegner et spændende billede af livet i Danmark i starten af det tyvende århundrede.Ellen Reumert (1866-1934), dansk forfatter og søster til Johannes og Hans Kaarsberg, voksede op i Skelby, men flyttede til København med sin familie efter farens død. Her kom hun ind på Musikkonservatoriet og underviste efterfølgende selv i musik. Efter hun blev gift, viede hun efterhånden mere af sin tid til at skrive, hvilket resulterede i et omfattende forfatterskab. Tilskyndet af Sophus Schandorph debuterede hun med "Novelletter" i 1892 under pseudonymet Knud Hagen og udgav fra da af over fyrre værker i eget navn, heriblandt større og mindre fortællinger, forskellige skuespil og børnebøger.

This comedic short story by F. Scott Fitzgerald follows the character of Julie.A nonsensical, witty, and charming tale, 'Porcelain and Pink' features a pink girl in a bathtub and an incident involving a false identity.The bathroom setting was probably a bit shocking for the time, but Fitzgerald's humour shines through with her dialogue as she comes out with hysterical one-liners.'Porcelain and Pink' will delight fans of Mark Twain.F. Scott Fitzgerald (1896-1940) is one of the greatest American novelists of the 20th century and the author of the classics ‘Tender is the Night’ and ‘The Great Gatsby’, with the latter having been made into a film starring Leonardo DiCaprio and Carey Mulligan.Skillfully capturing the prosperity of post-World War One America, his writing helped illustrate the 1920s Jazz Age that he and his wife Zelda Fitzgerald were at the centre of.

Alexander Petersen har altid travlt. Sådan er det, når man har et fint job og lever i den moderne verden. En dag, da han er på besøg hos sin mor, sker der noget, der får ham til at tænke tilbage på sin barndom – en barndom, der bød på både gode og dårlige minder, men som ikke desto mindre har været med til at forme ham til den mand, han er i dag.Claus Senderovitz’ drama "Mor og barn" fortæller om forholdet mellem mor og søn, om det hurtige liv i den moderne verden og om at blive voksen.Claus Senderovitz (f. 1947) er en dansk forfatter, der især er kendt for sine mange letlæselige børnebøger. Claus Senderovitz fik sin litterære debut med bogen "Gå i dybden, spring ned i kviksandet" i 1969 og har siden modtaget adskillige legater fra Statens Kunstfond til sit arbejde.

Even the greatest authors cannot resist a love triangle.Leo Tolstoy has Fedor Protasov as one of the three sides. He is tormented by the belief that his wife Liza (side two) really loves his rival, Victor (side three).Feeling suicidal, he contemplates the best course of action.In a plot that could be 'Dallas' or 'Downton Abbey' circa 1911, Fedor does a runner to escape his life, has a fling with a Gypsy singer, joins the Gypsy life, then does another runner because his old life continues to torment him.Finally returning home, he gets a double shock. Will he run away again - or stay to face the results of his actions?Leo Tolstoy (1828-1910) was a Russian author, a master of realistic fiction and one of the world’s greatest novelists. Tolstoy’s major works include 'War and Peace' (1865–69) and 'Anna Karenina' (1875–77), two of the greatest novels of all time and pinnacles of realist fiction. Beyond novels, he wrote many short stories and later in life also essays and plays.In the years following the publication of 'War and Peace' Tolstoy - who was born to a Russian aristocratic family - had a spiritual awakening that made him a committed Christian anarchist and pacifist. His philosophy inspired Mahatma Gandhi and Martin Luther King Jr.

Alcohol abuse is one of societies great levellers.It does not matter whether you are a prince or a peasant, when the demon drink controls you, you are the same.That is the message at the heart of Leo Tolstoy's 'The Cause of it All' - a warning against over-imbibing.It features Mihayla, the apparently respectable head of a rural Russian family.Then there is the vagrant who has been given shelter in their home for a night.Both get drunk, with Mihayla trying to bite his wife before the vagrant stops him.In the morning, the vagrant has gone - along with some of their belongings.Mihayla pursues him. But will this violent alcoholic choose revenge - or realise that they are both controlled by the same demon?It is a theme that has never - and probably will never - be outdated.The scourge of alcohol abuse features in Anne Bronte's 'The Tenant of Wildfell Hall', Patricia Highsmith's 'Strangers on a Train' and 'Angela's Ashes' by Frank McCourt.Leo Tolstoy (1828-1910) was a Russian author, a master of realistic fiction and one of the world’s greatest novelists. Tolstoy’s major works include 'War and Peace' (1865–69) and 'Anna Karenina' (1875–77), two of the greatest novels of all time and pinnacles of realist fiction. Beyond novels, he wrote many short stories and later in life also essays and plays.In the years following the publication of 'War and Peace' Tolstoy - who was born to a Russian aristocratic family - had a spiritual awakening that made him a committed Christian anarchist and pacifist. His philosophy inspired Mahatma Gandhi and Martin Luther King Jr.

"Martas Tema & Natmandens datter" indeholder to skuespil, der begge portrætterer stærke kvinder, der har større ønsker for livet, end deres samtid tillader dem.I "Martas Tema" flettes fortid og nutid ind i hinanden. 1870’ernes muntre saloner hos Københavns velhavende familier kædes sammen med historien om en forsker på musikkonservatoriet i 2000’erne."Natmandens datter" er fortællingen om den fattige tjenestepige Lovise i 1760’ernes København. Som datter af en af byens natmænd, der var blandt tidens mest ringeagtede personer, har hun ikke ret mange muligheder i livet.Nikoline Werdelin (f. 1960) er tegneserietegner, dramatiker, sceneinstruktør, romanforfatter og tidligere brevkasseredaktør. Hun vandt i 1984 Politikens tegneseriekonkurrence med striben "Café", som i de efterfølgende fire år dagligt var at finde i avisen. Senere fulgte tegneserien "Homo Metropolis", der fra 1994 til 2014 var at finde på Politikens bagside. Derudover har hun tegnet striber for Alt for Damerne og Ugebladet Søndag.Werdelin har desuden skrevet flere anmelderroste skuespil, og hun har modtaget en lang række priser og legater for sit arbejde.

Den danske dramatiker Jens Lochers ”Sol står op!” er et skuespil i fem akter om den russiske revolution. Handlingen udspiller sig på godset Estia, hvor en general og hans familie må forholde sig til de ansattes og bøndernes oprør.Skuespillet udkom første gang i 1926.Jens Locher (1889-1952) var en dansk forfatter, dramatiker og journalist. Han debuterede med en samling småfortællinger i 1911, men blev senere især dramatisk forfatter og fik opført en lang række skuespil på både danske og udenlandske teatre. Han var dog især kendt for hørespilserien ”Familien Hansen”, der blev sendt i radioen om søndagen fra 1929-1949.

Doroteo trabaja en la tienda de sus tíos, que lo desprecian. Es un secreto a voces que él y su prima Adelaida, ambos de veinte años, se encuentran en una especie de noviazgo. Sin embargo, los padres quieren que ella se case con un vizconde de ojos grises.Entre los contratiempos de esas relaciones, algunos pasos de comedia en el negocio y la preparación de una fiesta importante transcurre esta "Lucha de clases".El presente libreto para zarzuela, coescrito con Sinesio Delgado, recupera íntegramente la historia que Abati ya había trabajado en "La enredadera", solo que en esta oportunidad le agrega un fresco desenlaceJoaquín Abati y Díaz (Madrid, 1865 - Madrid, 1936) fue un escritor español, especializado en libretos de zarzuelas.Las obras que llevaban su firma fueron muy populares mientras estuvo activo. Llegó a publicar más de 120 títulos. Entre los más conocidos se incluyen "Ciertos son los toros", "Genio y figura", "El conde de Lavapiés", "La enredadera", "El asombro de Damasco"...

J.M. Synge’s ‘The Well of the Saints’ is a three-act darkly comedic play that explores themes of myth, vision and journeys.Two blind beggars, Martin and Mary Doul, are cured of their blindness by a passing saint. Unable to reckon with the ugliness of a world they have never seen, their relationship is torn apart by their new gift. Now able to integrate into society, they try and live as they have always wanted to, only to be met with cruelty at every turn.‘The Well of the Saints’ is a hilarious and thought-provoking play that will enrapture fans of Irish literature or comedy. A cross between ‘Waiting for Godot’ and ‘Trading Places’, ‘The Well of the Saints’ is a dark delight to be enjoyed by all.Edmund John Millington Synge (1871 – 1909) was an Irish poet, playwright, and defining figure of the Irish Literary Revival. Born in County Dublin to upper-middle-class Protestants, Synge suffered from Hodgkin’s disease which led to his home-schooling. Soon after graduating from Trinity College Dublin, Synge became a renowned poet and playwright, but his success was short-lived as he passed away from cancer at 37.He is best remembered for his play ‘The Playboy of the Western World’, an incredibly controversial work at the time of its publication and performance. Regarded by Yeats as ‘the greatest dramatic genius of Ireland’, Synge has had a lasting legacy, being a key influence for acclaimed Irish playwright Samuel Beckett and the subject of Joseph O’Connor’s novel ‘Ghost Light’ (2010).

‘Riders to the Sea’ (1904), is a classic one-act tragedy by famed Irish playwright J.M. Synge. Maurya, a widower of the Aran Islands who has lost her husband and five sons to the sea, is alarmed when she learns that her brother’s body has also washed up on the beaches of Donegal.Convinced that tragedy will befall her still, Maurya pleads with her only living son, Bartley, to not brave the tempestuous waters to journey to County Galway for business. When he does not listen, Maurya must only wait to see if her predictions will come true: that by night’s fall she will have no sons left...A heart-breaking drama that captures the beautiful lyricism of the Irish, ‘Riders to the Sea’ conveys colossal emotion in such a minute play. With riveting dialogue throughout, Synge explores the hopelessness of humanity in the face of nature.The futility of human life in ‘Riders to the Sea’ is echoed in other classic Irish plays like Samuel Beckett’s ‘Waiting for Godot’ (1953). With the timeless universality of its message, ‘Riders of the Sea’ is sure to find a home with modern audiences looking to experience one of the most profound tragedies of the 20th century.Edmund John Millington Synge (1871 – 1909) was an Irish poet, playwright, and defining figure of the Irish Literary Revival. Born in County Dublin to upper-middle-class Protestants, Synge suffered from Hodgkin’s disease which led to his home-schooling.Soon after graduating from Trinity College Dublin, Synge became a renowned poet and playwright, but his success was short-lived as he passed away from cancer at 37. He is best remembered for his play ‘The Playboy of the Western World’, an incredibly controversial work at the time of its publication and performance.Regarded by Yeats as ‘the greatest dramatic genius of Ireland’, Synge has held a lasting legacy, being a key influence for acclaimed Irish playwright Samuel Beckett and the subject of Joseph O’Connor’s novel ‘Ghost Light’ (2010).

Sarah Casey, determined to be made an honest woman, convinces reluctant local Tinker, Michael Byrne, to marry her. After harassing the local priest into officiating their wedding for half the price, Sarah’s dreams might be about to come true.That is until Michael’s scornful Mother intervenes and steals the priest’s money. Refusing to wed the couple until his money is returned, the hopeless priest unleashes the fury of the Tinkers.J.M. Synge’s ‘The Tinker’s Wedding’ (1909) is a classic two-act play of comedic genius that pokes fun at Irish country folk. An incredibly controversial play when it was first staged due to its treatment of the priest, ‘The Tinker’s Wedding’ is an excellent ode to failed and farcical matrimony and is perfect for anyone who enjoys weddings-gone-wrong comedies like ‘Bridesmaids’ or the British classic ‘Four Weddings and a Funeral’.Edmund John Millington Synge (1871 – 1909) was an Irish poet, playwright, and defining figure of the Irish Literary Revival. Born in County Dublin to upper-middle-class Protestants, Synge suffered from Hodgkin’s disease which led to his home-schooling. Soon after graduating from Trinity College Dublin, Synge became a renowned poet and playwright, but his success was short-lived as he passed away from cancer at 37.He is best remembered for his play ‘The Playboy of the Western World’, an incredibly controversial work at the time of its publication and performance. Regarded by Yeats as ‘the greatest dramatic genius of Ireland’, Synge has held a lasting legacy, being a key influence for acclaimed Irish playwright Samuel Beckett and the subject of Joseph O’Connor’s novel ‘Ghost Light’ (2010).

Tyranniske ægtemænd finder man på alle trin af den sociale rangstige!En morgen, da fru Berg har fået grusom skældud af sin ægtemand over at have smadret nogle kopper, tropper hendes tidligere tjenestepige Petra pludselig op. Hun fortæller om sine egne ægteskabelige problemer, der på mange måder minder om fruens. Den skomagersvend, der ustandseligt forfulgte hende, til hun måtte forlade sin plads hos fru Berg, forfulgte hende fra den ene plads til den anden, indtil hun til sidst måtte give efter og gifte sig med ham. Det var først, da det var for sent, at hun lærte hans allerværste sider at kende. Nu beder hun sin gamle frue om hjælp, for skønt de to kvinder er af vidt forskellig stand, så har de dog ét til fælles: umulige ægtemænd."Tvillinger" er et lystspil, der trods sin lette tone sætter fokus på et tungt emne: kvindens uretfærdige stilling i ægteskabet. Lystspillet udkom første gang i 1904.Ellen Reumert (1866-1934), dansk forfatter og søster til Johannes og Hans Kaarsberg, voksede op i Skelby, men flyttede til København med sin familie efter farens død. Her kom hun ind på Musikkonservatoriet og underviste efterfølgende selv i musik. Efter hun blev gift, viede hun efterhånden mere af sin tid til at skrive, hvilket resulterede i et omfattende forfatterskab. Tilskyndet af Sophus Schandorph debuterede hun med "Novelletter" i 1892 under pseudonymet Knud Hagen og udgav fra da af over fyrre værker i eget navn, heriblandt større og mindre fortællinger, forskellige skuespil og børnebøger.

Interesante experimento narrativo en forma de obra de teatro que remite al Quijote.Años después de las aventuras y desventuras de Alonso Quijano, viajamos a la ínsula Barataria, donde asistiremos a los amores del joven Basilio y la virtuosa Quiteria. Enredos amorosos con trasfondo cervantino y pluma veloz se darán cita en esta trama cómica en la que, cómo no, triunfará el amor y el gusto por la literatura.Ciro Bayo y Segurola, nacido en Madrid en 1859, fue un escritor y aventurero español. Bohemio y despreocupado, luchó en las guerras carlistas, fue hecho prisionero y posteriormente liberado, recorrió buena parte de España y de los continentes europeo y americano, tanto a caballo como a pie; hazañas que recogió en su obra novelada y ensayística. Trazó buena amistad con escritores de la época como Pío Baroja. A día de hoy se le considera uno de los pioneros de la literatura de viajes, ascendente directo de Kapuscinski o Manu Leguineche.

Kunne man ønske sig mere end kærlighed, rigdom og et sted, man kan være sig selv?På Poul Krags lille herregård lever han i smuk ægteskabelig lykke med sin kone, Hedvig. Det første år af deres ægteskab har været ren lykke, og han har aldrig ønsket mere end den glæde og kærlighed, han deler med Hedvig. Men hvor lykkeligt forelsket Hedvig end er, så er der en længsel i hende, som Poul ikke forstår. Hun vil være en del af den verden, han med glæde har vendt ryggen. Hun vil dele sin lykke med andre, give den videre, hjælpe andre og arbejde for at gøre verden et bedre sted. Denne længsel skræmmer Poul, der som godsejer er vant til at stå over resten af samfundet og klare sig selv.Skuespillet "Solhøj" udforsker det umage pars stærke kærlighed og de mange modsætninger imellem dem, der truer med at rive dem fra hinanden. Skuespillet udkom første gang i 1911.Ellen Reumert (1866-1934), dansk forfatter og søster til Johannes og Hans Kaarsberg, voksede op i Skelby, men flyttede til København med sin familie efter farens død. Her kom hun ind på Musikkonservatoriet og underviste efterfølgende selv i musik. Efter hun blev gift, viede hun efterhånden mere af sin tid til at skrive, hvilket resulterede i et omfattende forfatterskab. Tilskyndet af Sophus Schandorph debuterede hun med "Novelletter" i 1892 under pseudonymet Knud Hagen og udgav fra da af over fyrre værker i eget navn, heriblandt større og mindre fortællinger, forskellige skuespil og børnebøger.

Er et pletfrit ry og et ensomt hjem bedre end livslang skam og et kærlighedsbarn?Det er Stine og Marie ikke enige om. Marie er gammel nok til at have vænnet sig til at leve med skammen ved at have fået et barn uden at være gift, for Peter er sådan en dejlig dreng, der giver hendes liv en mening, som Stine slet ikke kan begribe. Hun har altid holdt sin sti ren, og måske derfor er hendes hjem tomt og ensomt denne juleaften, hvor Maries hjem er pyntet og hyggeligt, til når Peter kommer hjem.De to kvinders samtale giver et spændende indblik i de værdier og moralske forestillinger, der herskede blandt de lavere klasser i starten af det 20. århundrede. Udover det korte skuespil "Jul" indeholder "Tre enakter" skuespillene "Marens kyllinger" og "Sofaen".Samlingen udkom første gang i 1915.Ellen Reumert (1866-1934), dansk forfatter og søster til Johannes og Hans Kaarsberg, voksede op i Skelby, men flyttede til København med sin familie efter farens død. Her kom hun ind på Musikkonservatoriet og underviste efterfølgende selv i musik. Efter hun blev gift, viede hun efterhånden mere af sin tid til at skrive, hvilket resulterede i et omfattende forfatterskab. Tilskyndet af Sophus Schandorph debuterede hun med "Novelletter" i 1892 under pseudonymet Knud Hagen og udgav fra da af over fyrre værker i eget navn, heriblandt større og mindre fortællinger, forskellige skuespil og børnebøger.

Hvem ville ikke gerne donere lidt penge til velgørenhed, hvis det betød, det kunne lette deres egen samvittighed?Det spørger de tre kvinder, der står bag byens nyeste velgørenhedsorganisation, hinanden om. Foreningen skal samle penge ind til kvinder med børn, der er blevet forladt af deres mænd, og helt fra starten ruller pengene ind i svimlende summer. Man skulle næsten tro, at de anonyme donorer forsøgte at købe sig aflad for deres egne synder. Da de tre kvinder giver sig til at undersøge de kvinder, der søger om midler, lærer de grusomme skæbner at kende og får et uhyggeligt indblik i kvindens uretfærdige vilkår i starten af det 20. århundredes Danmark.Skuespillet "Aflad" udkom første gang i 1908.Ellen Reumert (1866-1934), dansk forfatter og søster til Johannes og Hans Kaarsberg, voksede op i Skelby, men flyttede til København med sin familie efter farens død. Her kom hun ind på Musikkonservatoriet og underviste efterfølgende selv i musik. Efter hun blev gift, viede hun efterhånden mere af sin tid til at skrive, hvilket resulterede i et omfattende forfatterskab. Tilskyndet af Sophus Schandorph debuterede hun med "Novelletter" i 1892 under pseudonymet Knud Hagen og udgav fra da af over fyrre værker i eget navn, heriblandt større og mindre fortællinger, forskellige skuespil og børnebøger.

Intet kan skabe så meget røre i et lille samfund som en smuk ung kvinde, der vækker mændenes interesse og kvindernes jalousi.Det er i hvert fald det, der sker, da hr. Lund får en ny ung husholderske. Frøken Vinge er sød og rar, men hun er så køn, at resten af byens kvinder straks finder fejl ved hende. Der er noget sigøjner over hende, mener én. Hun har for store øreringe, siger en anden. Hun er en sød og dygtig husholderske, fastholder hr. Lund imidlertid, men det får bare snakken til at løbe endnu vildere mellem både mænd og kvinder i det lille indspiste samfund.Ellen Reumerts lystspil udkom første gang i 1911.Ellen Reumert (1866-1934), dansk forfatter og søster til Johannes og Hans Kaarsberg, voksede op i Skelby, men flyttede til København med sin familie efter farens død. Her kom hun ind på Musikkonservatoriet og underviste efterfølgende selv i musik. Efter hun blev gift, viede hun efterhånden mere af sin tid til at skrive, hvilket resulterede i et omfattende forfatterskab. Tilskyndet af Sophus Schandorph debuterede hun med "Novelletter" i 1892 under pseudonymet Knud Hagen og udgav fra da af over fyrre værker i eget navn, heriblandt større og mindre fortællinger, forskellige skuespil og børnebøger.

Het internationaal geroemde toneelstukHet bestaan van vissersvrouw Kniertje is hard. Ze heeft haar man en twee zonen moeten afgeven aan de zee. Toch overtuigt ze haar twee jongste zonen om aan te monsteren op de Hoop van Zegen. Wat ze niet weet, is dat het schip in zeer slechte staat is. Het toneelstuk ‘Op hoop van zegen’ is de geschiedenis van een vissersgemeenschap die clasht met het 19de-eeuwse kapitalisme. Het ensceneert een verbitterd gevecht tussen sociale klassen en schetst ook hoe mensen hun eigen vooruitgang saboteren. Heijermans had zich goed gedocumenteerd over de misstanden in de zeevisserij voordat hij het stuk schreef, en hij wilde ermee een wet forceren tegen de gewetenloze reders die drijvende doodskisten het water opstuurden. In 1909 gebeurde dat ook: toen werd de Schepenwet aangenomen, die controle op de veiligheid van alle uitgaande schepen voorschreef. Het toneelstuk verwierf internationale beroemdheid.Herman Heijermans (1864-1924) was een heel productief Nederlands toneelschrijver; zijn verzamelde werk beslaat drie dikke boekdelen. Zijn onverwoestbare klassieker is ‘Op hoop van zegen’. Hij was ook actief als toneelrecensent en als directeur van Theater Carré. Onder het pseudoniem Samuel Falkland schreef hij columns, de zogenaamde ‘Falklandjes’.

Het levensverhaal van Jacoba van Beieren is alles behalve alledaags. Jacoba was gravin van Zeeland, Holland en Henegouwen tussen 1413 en 1433. Nadat er een einde kwam aan haar derde huwelijk werd haar neef Filips aangewezen als voogd over haar en haar landen. Trouwen zonder toestemming van haar neef werd uitgesloten. Mocht ze toch stiekem trouwen, dan zou ze afstand moeten nemen van haar graafschap. In dit toneelstuk van de dichter en letterkundige Albert Verwey (1865-1937), wordt op poëtische wijze een beeld geschetst van het tragische leven van Jacoba van Beieren en haar heroïsche strijd tegen de machtige Filips de Goede.Albert Verwey (1865-1937) behoorde tot de Tachtigers, een revolutionaire groep schrijvers die aan het eind van de negentiende eeuw de Nederlandse literatuur opschudden. Naast dichter was Verwey ook een actief vertaler en letterkundige, al heeft hij nooit een wetenschappelijke opleiding afgerond.

When Professor Serebrakoff and his younger wife, Helena, return to his rural estate, they find themselves less than welcome. Despite the smiles and formality, there is tension in the air and all roads lead to Helena. A family friend, Dr. Astrov quickly falls in love with her, as does the eponymous uncle. ‘Uncle Vanya: Scenes from Country Life’ is one of Chekhov’s greatest plays, and expertly demonstrates the power of subtext. What most of the characters say in this play, is not necessarily mean. It has been performed countless times across the world, most notably starring Toby Jones, Ciaran Hinds, Cate Blanchett, Peter Dinklage and Ian McKellen.Anton Pavlovich Chekhov (1860 – 1904) was born in Taganrog, in Southern Russia. The son of a grocer, and the third of six children, he was educated at the local Greek School. After Chekhov’s father became bankrupt, the family lived in poverty, before fleeing to Moscow to avoid debtor’s prison.After writing a series of tales for various publications, Chekhov started to gain critical attention. However, it was a trip to the Ukraine that put the literary wheels in motion. After the publication of his novella, ‘The Steppe,’ he was commissioned to write a play, resulting in ‘Ivanov.’Over the course of his career, Chekhov wrote more than 200 short stories, and 14 plays. Works, such as ‘The Seagull,’ ‘The Cherry Orchard,’ and ‘Uncle Vanya,’ have been performed on stages across the world.

Do you like 'Pretty Woman', with Julia Roberts and Richard Gere? Do you love 'Maid in Manhattan', starring Jennifer Lopez and Ralph Fiennes? And how about little orphan 'Annie'? Well, 'Pygmalion' is the play that paved the ways for these - and countless other - rags-to-riches films, plays, and books.In it, phonetics scientist professor Henry Higgins and linguist Colonel Pickering make a bet. The scientist wagers that he can turn Cockney flower girl Eliza Doolittle into a woman with the poise and diction of a duchess.She is given new clothes, speech lessons - and subjected to merciless ridicule. Becoming Shaw's most famous play, ´Pygmalion´ throws blinding light on the invidious habits and traditions at both levels of society.George Bernard Shaw (1856–1950) was a giant of the literary and political world at the end of the 19th century and deep into the 20th century. Best known as a playwright, he was also a famous critic, political activist and polemicist, stoking controversy to provoke debate.His first successful play was 'Arms and the Man', which was followed by classics including 'Man and Superman' and 'Pygmalion', which was turned into the musical 'My Fair Lady'.In 1925, he was awarded the Nobel Prize in Literature. His opinions still divide critics, but he is widely acknowledged as second only to William Shakespeare as a playwright.

Don Juan is more than just an infamous womaniser. For he has been the 'Don Juan' of Bryon's epic poem, the 'Don Giovanni' of Mozart's opera and the main man in the play 'The Trickster of Seville and the Stone Guest'. George Bernard Shaw added to Don Juan's many identities with his play 'Man and Superman', which is a four-act play based on the Don Juan theme.It features John Tanner, an eloquent anarchist who is one of two men named in Mr. Whitefield's will to care for his daughter Ann. The other, wealthy old Roebuck Ramsden, is rejected as guardian by Ann in favour of Tanner. The "political firebrand and confirmed bachelor" is not keen at all: he fears the guardianship will interfere with his commitment to anarchy.But when the two minds collide, the results are unexpected. While Ann gently leads Tanner to rethink his revolutionary ideas, the determined singleton finds himself falling for Ann, despite his close friend wanting to marry her.Will the rebel lose his cause? And who will prevail in the romance race? 'Man and Superman' is perfect for fans of the play 'Private Lives' by Oscar Wilde and 'Endgame' by Samuel Beckett.George Bernard Shaw (1856–1950) was a giant of the literary and political world at the end of the 19th century and deep into the 20th century. Best known as a playwright, he was also a famous critic, political activist and polemicist, stoking controversy to provoke debate.His first successful play was 'Arms and the Man', followed by classics including 'Man and Superman' and 'Pygmalion', which was turned into the musical 'My Fair Lady'. In 1925, he was awarded the Nobel Prize in Literature. His opinions still divide critics, but he is widely acknowledged as second only to William Shakespeare as a playwright.

"Hvordan kan man elske noget, der ikke er fejlfrit? Hvordan kan man få sig selv til at beholde noget, der ikke fungerer optimalt, med mindre man ikke har midlerne til at anskaffe sig noget, der er bedre? Hvis jeg havde en kaffemaskine, der ikke virkede, så ville jeg købe en ny, med mindre jeg ikke havde penge til det. Og hvis jeg ikke havde pengene til det, så ville jeg jo ikke blive ved med at prøve at lave kaffe på den. Så ville jeg finde andre måder at lave kaffe på, eller også ville jeg begynde at drikke te."Fire mennesker mødes juleaften for at spille et rollespil, der hedder ’Hyg jer!’. I løbet af aftenen modtager de instruktioner og spørgsmål over mobiltelefon, og som spillet skrider frem, viser de fire personer flere og flere af deres mørke sider. De indbyrdes forhold sættes på prøve, når sandheden om personernes følelser, fantasier og holdninger endelig bliver udtalt.Andreas Garfield (f. 1976) er en dansk dramatiker, der står bag en lang række anmelderroste skuespil. Han er uddannet dramatiker fra dramatikeruddannelsen ved Århus Teater i 2007. Samme år modtog han Reumert Talentpris for sit stykke "Hjem kære hjem". Andreas Garfields skuespil er blevet opført i blandt andet Norge, Sverige og Canada og udmærker sig ved deres hypernaturalistiske dialog og psykologiske indsigt.