Literary studies: general

Mag.art. Toni Liversage giver i "Et lille stykke elfenben - Om Jane Austens forfatterskab" sit bud på, hvorfor Jane Austens (1775-1817) forfatterskab stadig formår at gøre sig gældende.Hvad er det, der gør historierne og karaktererne levende? Hvordan kan en feministisk læsning bidrage til forståelsen af dette forfatterskab? Og hvorfor bliver de seks romaner stadig betragtet som relevante efter så mange år?I "Et lille stykke elfenben - Om Jane Austens forfatterskab" besvarer Toni Liversage disse spørgsmål og mange flere.Toni Liversage (1935-2014) var en dansk forfatter og oversætter. Toni Liversage havde et stort socialt engagement og var i mange år en kendt feminist, fredsaktivist og socialist. Hun var uddannet mag.art i slavisk filologi og stod bag en del danske oversættelser af forfattere fra det tidligere Jugoslavien. Af Toni Liversages eget forfatterskab kan nævnes "Fædre og døtre: russiske kvinder i aktion mod zarismen" (1976), "At erobre ordet: kvinderne og arbejderbevægelsen" (1980), "George Orwell: en introduktion" (2000) og "Et lille stykke elfenben: om Jane Austens forfatterskab" (2009).

Gennem seks kapitler, der oprindeligt blev bragt som forelæsninger i Danmarks Radios Søndagsuniversitet, belyser Eva Sloth Carlsen de litterære genrer epos, tragedie, komedie og roman og deres historie.Eva Sloth Carlsen (1925-2009) var magisterkonferens i Almindelig og Sammenlignende Litteratur og underviste gennem mange år i dansk og fransk på Aurehøj Gymnasium. Hun havde en novelle i Politiken allerede i 1947, men der gik mange år, før hun egentlig debuterede som skønlitterær forfatter. I 1962 udgav hun "De litterære genrer" efterfulgt af to andre faglitterære bøger, og i 1983 kom så digtsamlingen "Kvindeliv – samliv – menneskeliv"."Eva Sloth Carlsen gennemgår karakteristika ved heltedigtet, tragedien, komedien og romanen, det er tunge emner, men hun gør det med stor klarhed og er en udmærket vejleder for den, der for første gang vil trænge ind bag den ydre patos, spændingen og det åbenbare drama i verdenslitteraturens store klassiske værker." – Hans Jørgen Lembourn, B.T.

Hvilken rolle spiller forfatteren for den tid, han eller hun selv lever i? Hvad kan forfatteren bidrage med til samfundet og dets forståelse af sig selv? Bente Schwartz har interviewet forfatterne Naja Marie Aidt, Carl Quist Møller, Janus Kodal, Hanne-Vibeke Holst, Lise Nørgaard, Bodil Bredsdorff, Ole Sohn og Jytte Borberg om deres syn på litteraturens plads i samfundet, og hvilken rolle, de selv føler, de indtager som forfattere.Den danske forfatter Bente Schwartz (f. 1946) står bag en lang række bøger og artikler om køn, ligestilling, familie og kulturmøde. Bente Schwartz er oprindeligt uddannet skolelærer, og en del af hendes bøger kan bruges i undervisning på forskellige niveauer.

"Moderne amerikansk lyrik – fra Edgar Lee Masters til halvfjerdsernes begyndelse" rummer en lang række af Poul Sørensens, Poetens, danske oversættelser af amerikanske digtere og lyrikere fra det 20. århundrede. Blandt de mest kendte er T.S. Eliot, Langston Hughes, Edgar Lee Masters, Dorothy Parker og William Carlos Williams.Poul Sørensen (1906-1973) var en dansk forfatter, også kendt under navnet "Poeten". Han debuterede i 1940 med digtsamlingen "Poul Sørensen. En Bog på Vers", men han havde allerede siden 1928 fungeret som satiriker og viseforfatter i blandt andet "Svikmøllen". Ud over sin egen store produktion oversatte Poul Sørensen også moderne amerikansk lyrik og Heinrich Heines kærlighedsdigte til dansk.

En guide til, hvordan man kommer i gang med at skrive skønlitterære tekster eller forbedre den skrivepraksis, man allerede er i gang med.Bogen indeholder en lang række konkrete skriveopgaver og eksempler, der alle har til hensigt at hjælpe med at forbedre sproget, skærpe sanserne og den skrivendes evner til at observere verden omkring sig.Bogen henvender sig til alle, der gerne vil skrive bedre.Bente Clod (f. 1946) er en dansk forfatter, digter, underviser og debattør. Hun debuterede med "Det autoriserede danske samleje og andre nærkampe" i 1976, med digte, prosastykker og artikler om kvindekamp og kønsroller. Romandebuten fik hun året efter med den selvbiografiske "Brud". Sidenhen er fulgt mange bøger. Bente Clod vil belyse det underbelyste og synliggøre kvindens situation i dag og før i tiden. Hun har også gjort en stor indsats for kunstneres vilkår. Foruden sit forfattervirke har Bente Clod mange års erfaring inden for skriveundervisning og musikpædagogik.Bente Clod fik Statens Kunstfonds 3-årige arbejdslegat i 1983, senere modtog hun Edith Rode-legatet, Kate Fleron-legatet, og i 2009 Ragna Sidén-legatet. Blev i 1981 indstillet til den fornemme Nordisk Råds Litteraturpris og modtog Kulturministeriets Børnebogspris i 2002 for trilogien Englekraft.

Der er få litteraturkritikere, der har været lige så udskældte som P.L. Møller (1814-1865). Hans samtids forfattere og litteraturkritikere foragtede ham, og siden hans død er der ikke blevet skrevet meget om ham. Niels Egebaks afhandling har til formål at rehabilitere P.L. Møller både i forhold til samtidens dom over ham og eftertidens erindring eller mangel på samme.Den danske litteraturforsker og -kritiker Niels Egebak (1930-2009) var i en lang årrække docent ved Nordisk Institut på Aarhus Universitet. I løbet af sin karriere udgav han et væld af bøger om litteratur, kulturhistorie og -teori og psykoanalyse.

"Selvom den følgende analyse næsten udelukkende beskæftiger sig med et enkelt forfatterskab – og oven i købet kun med en del af dette forfatterskab – må den forstås inden for rammerne af den litterær-semiologiske forskning i almindelighed. Dens hovedtema er den moderne skrivekunst, og Becketts forfatterskab tjener som grundlag for en beskrivelse og analyse af denne skrivekunst i kraft af dets eksemplariske karakter."Den irske forfatter Samuel Becketts forfatterskab har haft stor indflydelse på moderne vestlig litteratur. Niels Egebaks bog stiller skarpt på Becketts franske tekster, da de er eminente eksempler på den moderne skrivekunst, som er bogens hovedtema.Den danske litteraturforsker og -kritiker Niels Egebak (1930-2009) var i en lang årrække docent ved Nordisk Institut på Aarhus Universitet. I løbet af sin karriere udgav han et væld af bøger om litteratur, kulturhistorie og -teori og psykoanalyse.

I slutningen af 1950‘erne begyndte danskerne for alvor at få øjnene op for de nye tendenser i fransk litteratur og teater, og der blev talt om "den nye roman" og "det nye teater". Den unge danske litteraturkritiker Niels Egebak havde fingeren på pulsen, når det gjaldt Frankrig, og i "Eumeniderne" indfører han danskerne i den kulturelle og filosofiske baggrund fra ikoniske franske forfattere og filosoffer som Jean Paul Sartre, Albert Camus, Nathalie Sarraute og Samuel Beckett.Den danske litteraturforsker og –kritiker Niels Egebak (1930-2009) var i en lang årrække docent ved Nordisk Institut på Aarhus Universitet. I løbet af sin karriere udgav han et væld af bøger om litteratur, kulturhistorie og –teori og psykoanalyse.

"Den skabende bevidsthed" handler om de nye strømninger i fransk litteratur i 1950’erne og starten af 1960’erne. Bogen beskriver blandt andet, hvordan den nye franske roman skal ses i forhold til moderne fransk filosofi, primært eksistentialismen repræsenteret af Jean Paul Sartre, Simone de Beauvoir og Albert Camus.Den danske litteraturforsker og -kritiker Niels Egebak (1930-2009) var i en lang årrække docent ved Nordisk Institut på Aarhus Universitet. I løbet af sin karriere udgav han et væld af bøger om litteratur, kulturhistorie og -teori og psykoanalyse.

Niels Egebaks bog "Skrift, subjekt, fiktion" er en analyse af nogle af Danmarks største forfattere og digteres arbejdsmetoder. Bogen er delt op i ni kapitler:Om at tilskrive sig troens rare klenodie (om Grundtvigs "Hil dig frelser og Forsoner")Skrift, subjekt, fiktion (om Jens Smærup Sørensens "At ende som eneboer")Narcissismens skrift og skriftens narcissisme (om Henrik Bjelkes "Saturn"… især)En iscenesættelse af en iscenesættelse af en iscenesættelse… (om Leif Hjernøes forfatterskab)Den dobbelte indskrift (om Schack Staffeldts "Rosenmøen")Miskendelsens mekanismer (om Ibsens "Gengangere")At tale i tavshedens grænseland (om Paul la Cours "Forvisning")Skriftsyndernes forladelse (om Thorkild Bjørnvigs "Klassisk tema")Den generaliserende skizofreni og dens iscenesættelse (om Per Højholts "Den fireogtresindstyvende frokost i det grønne")Den danske litteraturforsker og -kritiker Niels Egebak (1930-2009) var i en lang årrække docent ved Nordisk Institut på Aarhus Universitet. I løbet af sin karriere udgav han et væld af bøger om litteratur, kulturhistorie og -teori og psykoanalyse.

Poul la Cour (1902-1956) debuterede som digter i 1922 med digtsamlingen "Dagens alter". Han blev sidenhen en af de største danske digtere i første halvdel af det tyvende århundrede. Ejvind Larsen har samlet en lang række tekster af fremstående danske forfattere og litteraturkritikere om Poul la Cour. Læs blandt andet tekster af Cecil Bødker, Niels Barfoed og Erik Knudsen.Den danske forfatter, digter og journalist Ejvind Larsen (f. 1936) – også kaldet "Ejvind Mangeord" – var i en lang årrække ansat ved dagbladet Information først som journalist og senere som chefredaktør. Ejvind Larsen debuterede som forfatter i 1962 med digtsamlingen "Kryptofoni" og har siden udgivet et væld af bøger. I løbet af sin karriere har Ejvind Larsen modtaget flere prestigiøse priser og legater.

En genealogi över Georg Stiernhielms liv, född 1598 i Dalarna och död 1672 i Stockholm. Han var en svensk ämbetsman, språkforskare och skald. Ofta har han kallats "den svenska skaldekonstens fader".Rune Pär Olofsson föddes 1926 på Gotland och är en svensk författare, journalist och präst. Han har bland annat skrivit diktsamlingar, men är mest känd för sina historiska romaner. Den mest kända romansviten är om ätterna Brahe och Sparre under 1500-talet.

Med udgangspunkt i 1968 graver Hugo Hørlyck sig ned i en litteratur, der blev skrevet imens samfundet oplevede drastiske ændringer. Det var år, der blev påvirket af ungdoms- og studenteroprør, strejkekampe og en tiltagende viden om menneskets psyke. Det er en bog, der går tæt på de politiske og litterære strømninger, som var gennemgående i Danmark i 1960'erne og 1970'erne, og ser på, hvordan de ydre og indre forhold påvirkede hinanden såvel i samfundets som i litteraturens verden.Hugo Hørlych Karlsen (f. 1948) er en dansk forfatter, der fik sin litterære debut med digtsamlingen "Dans på glødende sne" (1972). Til trods for sin brede spændvidde som forfatter – Hørlych har blandt andet udgivet både romaner, børne- og ungdomsbøger, digte og fagbøger – har Hørlych altid haft barndommen som et gennemgående tema.

Romantik - was verbinden wir mit diesem (Epochen-) Begriff? Sehnsucht, Natur, Schönheit, vielleicht sogar Idyllen? Das große Projekt der Wiederverzauberung einer aufklärungsversehrten Welt? All dies trifft wohl zu und ist doch bestenfalls die halbe Wahrheit. Denn der Blick der Romantiker wendete sich keineswegs nur in den Himmel oder in lichte Gefilde, sondern vor allem unter die Oberfläche des Rationalen. Und dort lauerte - und lauert! - reichlich Dunkles ... Cornelia Ilbrig führt in diesem Hörbuch konzise in die Tradition der "schwarzen Romantik" ein und stellt ihre deutschen Hauptvertreter, E.T.A. Hoffmann und Ludwig Tieck, anschaulich vor. Nach einier kurzen Einführung in die "gothic novel" widmet sie sich Texten wie den "Elexieren des Teufels", dem "Sandmann" oder dem "Ritter Blaubart" undzeigt: Angst, das Unheimliche und ihre ästhetische Beschwörung und Bannung liegen nah beieinander.

Was ist eigentlich ein Bücherwurm? Gibt es ihn wirklich? Und wie sieht er aus? Hektor Haarkötter entdeckt Bücherwürmer ganz unterschiedlicher Art, tierische und menschliche. Denn auch der Bücherfreund entpuppt sich oft als Bücherwurm, der gierig und gefräßig alles Gedruckte verschlingt. Und so führt die Suche, die in der Zoologie beginnt, auch bald in die Kulturgeschichte zu den zahllosen Bibliomanen in Kunst und Literatur. Schließlich stellt sich die Frage nach der Zukunft, denn im Medienzeitalter residieren die legitimen Erben des guten alten Bücherwurms längst in Fernsehern und Computern. Überraschend, lehrreich, unterhaltsam!

Hätte Schiller vor 250 Jahren als ›Friederike‹ das Licht der Welt erblickt, wäre alles anders gekommen: Frauen seiner Zeit traute man Kreativität nur in Ausnahmefällen zu und selbst dann stand ihr Geschlecht schnell wieder im Zentrum. ›Frauenzimmerlichkeiten‹ nannte es Goethe, wenn Weimarer Damen dichteten. Als Autorinnen interessierten Frauen kaum, die Biographen erzählten stattdessen ihre Beziehungen zu berühmten Männern. Friedrich Schillers Ehefrau Charlotte galt von jeher als mustergültig in der Erfüllung ihrer weiblichen Pflichten. Dass und was sie in fast einem halben Jahrhundert schrieb, erfährt dagegen nur, wer sich ins Archiv begibt: Gedichte und Balladen, Erzählungen und Romanentwürfe, historische Dramen und Komödien, Reiseschilderungen und Reflexionen über Literatur und Philosophie. Gaby Pailer räumt in diesem Hörbuch mit angestaubten Mythen auf und stellt erstmals Charlotte Schillers literarische Tätigkeit im persönlichen und kulturellen Umfeld dar - vor, mit und nach dem ›Klassiker‹ an ihrer Seite.

Lucius Annaeus Seneca war ein römischer Philosoph, Dramatiker, Naturforscher, Staatsmann und als Stoiker einer der meistgelesenen Schriftsteller seiner Zeit – kurz: ein Allround-Talent erster Güte und ein brillanter Stilist dazu. Karl-Wilhelm Weeber führt in diesem Hörbuch fiktive Kurzinterviews mit Seneca, buchstäblich über Gott und die Welt.

"Der Mensch ist erst wirklich tot, wenn niemand mehr an ihn denkt", hat Bertolt Brecht gesagt – wenn man dies ernst nimmt, so ist er selbst wohl unsterblich zu nennen ... Am 18. Februar 2013 würde er seinen 115. Geburtstag feiern; in Augsburg zur Welt gekommen, verbrachte er dort auch seine Kindheit und Schulzeit, bevor er nach München und später nach Berlin ging. Von dort aus vor allem entfaltete sich sein Ruhm, hauptsächlich als Theatermann, der Stücke schrieb, inszenierte und sich auch theoretisch immer wieder äußerte. Doch auf dem Gebiet der Lyrik ist er ebenso bedeutsam – von den frühen, liedartigen Texten bis zu den ›Buckower Elegien‹, die Politisches, Poetisches, Zeitkommentar und höchstes Formbewusstsein vereinen zu Meisterwerken der lakonischen Verknappung, hat er die deutsche Lyrik des 20. Jahrhunderts entscheidend mitgeprägt. Christian Liederer zeichnet ein vielstimmiges und doch klares Portrait dieses faszinierenden Menschen und Schriftstellers, der schon zu Lebzeiten zu einem Klassiker geworden war.

Hedwig Heger nimmt den Hörer mit auf eine literarische Entdeckungsreise durch ihre Heimatstadt Wien. Von der Inneren Stadt, dem historischen Zentrum, führt der Spaziergang über den Kranz der ehemaligen Vorstädte hinaus in die Außenbezirke. Kaum eine Sehenswürdigkeit entlang des Wegs, die keinen Dichterblick auf sich gezogen hätte, kaum ein verstecktes Gässchen, das nicht besungen worden wäre. Aus einer schier unerschöpflichen Fülle von Texten wählt Hedwig Heger fast schon vergessene und wohlbekannte aus, von echten Wienern, Wahlwienern, Dauergästen und Durchreisenden. Die literarischen Stadtansichten umspannen rund acht Jahrhunderte, von Walther von der Vogelweide bis Ernst Jandl. Zusammen mit den ebenso informativen wie unterhaltsamen Erläuterungen der Herausgeberin ergeben sie ein facettenreiches Panorama der Stadt und ihrer Menschen.

Der Besitz von Büchern ist heute eine Selbstverständlichkeit. Doch das war nicht immer so. Claudia Brinker-von der Heyde zeigt, wie sich erst im Mittelalter eine Buchkultur herausgebildet hat. Es entstand eine literarische Welt, die uns jedoch längst fremd geworden ist. Die Literaturproduktion war fest in gesellschaftliche, politische, ökonomische und mentale Prozesse eingebunden. Die uns überlieferten Texte sind das letzte Glied in einer langen Kette, an deren Anfang die Beschaffung des Pergaments stand, bevor Schreiber und Illuminatoren ihr Handwerk verrichten und das Publikum eine kostbare Handschrift erwerben konnte, darin las oder öfter noch sich daraus vorlesen ließ. Über die Dichter selbst ist erstaunlich wenig bekannt. Das Interesse galt den Geschichten. Entscheidend war nicht die Originalität des Werks, sondern das möglichst raffinierte (Nach)erzählen eines bekannten Stoffes. Die zahlreichen Beispiele aus der mittelalterlichen Literatur in diesem Hörbuch verraten viel über die Kultur, die sie hervorgebracht hat. Erzählkunst und Fachkenntnis der Autorin lassen uns diese Welt ganz unmittelbar erleben.

Das literarische Werk Georg Büchners ist verblüffend vielfältig – gerade angesichts seines so dramatisch kurzen Lebens. In nicht einmal 24 Jahren schaffte er es, als Schriftsteller, Naturwissenschaftler und Revolutionär zu einer der bedeutendsten Figuren des deutschen Vormärz zu werden. Vom hessischen Goddelau führte ihn der Weg über Straßbur und Gießen bis nach Zürich, wo er 1837 dem Typhus erlag. Und bis heute sind seine Werke jung und aufregend: Ob es die Dramen sind – Dantons Tod, Leonce und Lena sowie der Woyzeck –, die alle nach wie vor auf unseren Bühnen lebendig sind, die Künstlernovelle Lenz oder das politisch-publizistische Werk des Hessischen Landboten: In seinem Schreiben vibriert eine Kraft, die auch heutige Leser noch unvermindert erfasst. Christian Liederer und Dennis Dreher zeichnen seinen kurzen und steilen Lebensweg nach und portraitieren neben dem Menschen Georg Büchner auch seine wichtigsten Werke. Mit Ausschnitten aus Lesungen und Inszenierungen!

Er hat seine Heimat besungen, ohne ein Heimatdichter zu sein, nahm eine dezidiert antidänische Haltung in den Streitigkeiten zwischen Österreich mit Preußen auf der einen und dem Königreich Dänemark auf der anderen Seite ein, ohne ein politischer Agitator zu sein; er verbrachte elf Jahre in Potsdam und Heiligenstadt und ist doch eng verbunden mit den Menschen und der Landschaft, die er immer wieder beschrieb: Theodor Storm. 1817 in Husum geboren, der ›grauen Stadt am grauen Meer‹, besuchte er die Schule in Lübeck und die Universität in Kiel und wurde Rechtsanwalt in seiner Geburtsstadt. Dieses Hörbuch zeichnet Storms Weg als Lyriker ebenso nach wie den als Novellendichter, von den frühen romantisch-idyllischen Texten bis hin zu den großen Erzählungen, die das Realistische mit dem Mythischen verbinden. Das Porträt eines großen Schriftstellers – mit Originalausschnitten aus einem Radiointerview mit Storms Tochter! Nicht nur ein literarisches, sondern auch ein Zeitdokument.

1797 geboren, wächst Heinrich Heine in der Zeit der Spätaufklärung, der Romantik, des Vormärz und des wachsenden Nationalismus auf. Und so vielseitig und widersprüchlich wie diese Umstände und Einflüsse ist auch sein Werk. Mit dem "Buch der Lieder" schuf er einen Lyrikschatz, in dem sich romantische Liebesgedichte, idyllische Naturlyrik und volksliedhafte Formen mit ironischen Infragestellungen, Desillusionierungen und Brechungen treffen. Mit den "Reisebildern" hat er eine ganz neue Form etabliert, die Bericht, Feuilleton, Gesellschaftskritik, literarische Betrachtung und empfindsame Subjektivität zu etwas ganz Eigenem verbindet. Und mit dem Versepos "Deutschland. Ein Wintermärchen" schuf er einen Klassiker der poetischen Ideologiekritik, in dem politischer Zynismus in unsterblichen Versen entlarvt und aufgespießt wird. Das Hörbuch geht den Widersprüchen und Leistungen Heines allgemeinverständlich auf den Grund – und macht Lust darauf, seine Texte neu zu lesen.

London hat eine fast 2000 Jahre alte Geschichte. Heute ist es eine lebhafte Metropole mit 7,5 Millionen Einwohnern. Tag für Tag strömen Touristen aus aller Welt in die Stadt, um die Tower Bridge oder den Buckingham Palast zu besuchen. Dieser literarische Reiseführer lädt dazu ein, den Spuren der Dichter zu folgen und die Stadt einmal mit ihren Augen zu sehen. Auf drei ausgiebigen Spaziergängen durch die verschiedenen Stadtviertel mit ihren ganz unterschiedlichen Menschen und Milieus gibt es viel Neues zu entdecken. Texte von Shakespeare, Defoe, Wordsworth, Dickens oder Virginia Woolf entwerfen ein buntes Panorama großstädtischen Lebens. Egal, ob Weltenbummler oder „armchair traveller", dieses Hörbuch ist immer der richtige Begleiter.

Gotthold Ephraim Lessing und Moses Mendelssohn, zwei Pioniere und Wegbereiter der Aufklärung und ihrer Ideale wie Toleranz und Gleichberechtigung, lernten sich 1754 im Alter von 25 Jahren im Berlin Friedrichs des Großen kennen und blieben einander in lebenslanger Freundschaft verbunden. Vera Forester erzählt die faszinierende Geschichte dieser besonderen Freundschaft und zeigt, wie sich die so unterschiedlichen Lebensgeschichten - der angesehene, aber umstrittene Literat Lessing einerseits, der begabte, aber als Jude sozial benachteiligte und lebenslang drangsalierte Philosoph Mendelssohns andererseits - immer wieder kreuzten und im intellektuellen Austausch gegenseitig beflügelten. Gemeinsam entwickelten Lessing und Mendelssohn Ideen und Utopien für eine humane, tolerante Gesellschaft, in der die Vorurteile und Barrieren zwischen verschiedenen Glaubens- und Lebensformen überwindbar werden sollten. Ihre Freundschaft steht damit auch am Beginn der deutsch-jüdischen Verständigung.

Franz Kafka (1883-1924) gehört zu den einflussreichsten Schriftstellern des 20. Jahrhunderts. Zu Lebzeiten veröffentliche er nur eine Hand voll Erzählungen, darunter seine bekannteste, „Die Verwandlung". Die Romane „Der Prozess", „Das Schloss" und „Der Verschollene" erschienen erst nach seinem Tod. Sie begründeten Kafkas Weltruhm als seismographischen Interpreten der Moderne. Der englische Kafka-Spezialist Ritchie Robertson erhellt beides: Kafkas krisengeschütteltes Leben und die Raffiniertheit seiner oft rätselhaft anmutenden Texte. Er zeigt anschaulich, wie Kafka die charakteristischen Themen der modernen Welt - Körper, Macht und Religion - erkundet. Sein lebendiges Porträt weist neue Wege zu einem besseren Verständnis von Kafkas Lebens- und Vorstellungswelt.

Die Literatur der deutschen Romantik ist vor allem mit Namen wie Ludwig Tieck, Novalis, E.T.A. Hoffmann und Joseph von Eichendorff verbunden. Dieses Hörbuch gibt einen Überblick über die Epoche von ihren Anfängen bis zur Spätphase und macht mit den wichtigsten Autoren und Werken bekannt. Besondere Beachtung finden dabei die ästhetisch-poetologischen Vorstellungen der Romantiker und das Verhältnis zwischen romantischer Literatur und Philosophie des deutschen Idealismus. Die Darstellung des zeitgeschichtlichen, sozial- und ideengeschichtlichen Hintergrundes lässt die komplexe Wechselbeziehung zwischen literarischen Texten und außerliterarischen Diskursen deutlich werden. Ein Ausblick auf europäische Tendenzen der Romantik rundet die Einführung ab.

Das vorliegende Hörbuch widmet sich der Literatur der „Weimarer Klassik". In der Diskussion des Epochenbegriffes nehmen die Autoren dabei engen Bezug auf die vorangegangene Epoche des „Sturm und Drang", denn beide wurden von der Germanistik als entwicklungsgeschichtliche Einheit der deutschen Nationalliteratur konstruiert. Damit trägt das Hörbuch jüngsten Forschungsergebnissen Rechnung, macht sie aber leicht verständlich und auch für interessierte Laien zugänglich. Nach einer einleitenden Beschreibung der historischen und sozialen Kontexte werden die bestimmenden Ideen und Probleme der zeitgenössischen Poetik analysiert. Ein ausführliches Kapitel ist den Entwicklungen der lyrischen, dramatischen und epischen Dichtung gewidmet. Vergleichende Einzelanalysen von repräsentativen Werken runden das Hörbuch ab.

Sein Name steht stellvertretend für die deutsche Literatur überhaupt: Johann Wolfgang von Goethe. Seine Werke sind fester Bestandteil nicht nur des deutschen, sondern des weltliterarischen Kanons, alle Schüler werden mit ihnen konfrontiert, und Wendungen, Aussprüche und Verse aus seinen Texten sind aus dem deutschen Sprachgebrauch nicht mehr wegzudenken. Welcher Mensch aber verbirgt sich hinter dem großen Namen? Welches waren seine Prägungen, was seine Entwicklung, seine Erfindungen? Was ist es, das sein Schreiben, sein Denken und Schaffen so einzigartig macht? Christian Liederer erweckt in seinem Hörportrait ein Denkmal zum Leben. Er lässt andere über Goethe sprechen, stellt die Biographie und zentrale Werke des Wahl-Weimarers exemplarisch vor und beleuchtet dabei die so unterschiedlichen Facetten eines langen Lebens, die sich in den Zuschreibungen und den Namen und Etiketten spiegeln, die sich bis heute mit Goethe verbinden: Dichterfürst, Geheimrat, Klassiker. Und vieles mehr ...

Der listenreiche Odysseus ist der Erfinder des Trojanischen Pferdes, mit dem die Griechen nach zehn Jahren vergeblicher Belagerung die Stadt Troja schließlich erobern. Noch einmal zehn Jahre dauert seine abenteuerliche Heimfahrt nach Ithaka, bis er seine treue Frau Penelope und seinen erwachsen gewordenen Sohn Telemach wieder sehen kann. Der Groll des Meeresgottes Poseidon verfolgt ihn auf seiner Irrfahrt mit immer neuen Seestürmen bis ans Ende der damaligen Welt. Er muss viele gefährliche Abenteuer bestehen. Mit List entkommt er der Höhle des einäugigen, menschenfressenden Riesen Polyphem und der Zauberin Kirke, die seine Gefährten in Tiere verwandelt hat. Er widersteht den verführerisch musizierenden, Tod bringenden Sirenen und rettet sich vor den Schiffe verschlingenden Meerungeheuern Skylla und Charybdis. Die schöne Nymphe Kalypso lässt ihn fast die Heimat vergessen. In leicht verständlicher Sprache sind die von Homer überlieferten Abenteuer des Odysseus in diesem Hörbuch nacherzählt.