Traditional or cultural fiction and true stories, tales and retellings

L’obra de Jacint Verdaguer és coneguda sobretot per les seves poesies més religioses, però a més de mossèn, Verdaguer era també un home nacionalista que estimava Catalunya. En aquest quart volum de les obres complertes de l’autor, es recullen tres dels seus llibres més importants: Atlàntida, Canigó i Pàtria. Les tres obres mostren una faceta diferent de Verdaguer en la que explora la història d’Espanya i Catalunya.Jacint Verdaguer (1845-1902) era un capellà i va ser un dels principals impulsors de la poesia catalana del segle XIX. Amb deu anys va ingressar en un seminari, on va cursar els seus estudis eclesiàstics. L'any 1965 va participar en els seus primers Jocs Florals i va guanyar dos premis. Verdaguer és un dels màxims exponents de la Renaixença catalana i del romanticisme que dominava l’època. Igual que autors contemporanis, Verdaguer va perseguir la modernització i recuperació de la llengua catalana. Va morir l'any 1902, malalt de tuberculosis.

Raccogliendo le leggende e i miti popolari che ascoltava da bambina, Grazia Deledda racconta il mondo dei cosiddetti "contos di fuchile" tipici della Sardegna, storie comunemente tramandate la sera intorno al fuoco in presenza di amici e familiari. Con descrizioni vivide e una narrazione fresca e coinvolgente, il lettore viene proiettato in un suggestivo viaggio attraverso boschi ricchi di fate e giganti, dentro castelli in rovina che sono dimore di spiriti a tratti inquieti e a tratti benigni. Perfino quando mette in guardia dal diavolo che si annida sui monti e crea discordia tra le famiglie dei pastori, l'autrice racconta i luoghi dove dimora il male non infondendo paura e sgomento, ma piuttosto un timore reverenziale per quella terra misteriosa e affascinante che è sempre stata la Sardegna.Grazia Deledda (1871 – 1936), è stata una scrittrice italiana nata in Sardegna. Vincitrice del Premio Nobel per la letteratura 1926, è ricordata come la seconda donna a ricevere questo riconoscimento, nonché la prima donna italiana.

La raccolta comprende una serie di oltre cinquanta racconti legati alla tradizione orale, trascritti in questa sede dall'autore. Tra animali parlanti, nobili colpiti da potenti incantesimi, principi dalle sembianze suine, giovani orfane, magiche fate e persino una primordiale Cenerentola, Comparetti prende per mano i suoi lettori, accompagnandoli in un viaggio alla scoperta del folclore radicato in ogni angolo dello stivale.Domenico Comparetti (1835 – 1927) è stato un accademico, saggista, filologo e traduttore italiano, nominato inoltre Senatore del Regno d’Italia nel 1891. In seguito a una laurea in Scienze naturali, Comparetti si dedica agli studi umanistici e alla traduzione di opere latine e greche. Durante la sua carriera, si apre inoltre all’analisi dei papiri di Ercolano e a numerose ricerche sulla vita di noti personaggi italiani, da Augusto a Virgilio, fino al sommo poeta Dante Alighieri. Tra i suoi scritti ricordiamo "Novelline popolari italiane" e "Virgilio nella tradizione letteraria fino a Dante".

Po ulicach spowitego mgłą Londynu grasuje mordercza szajka czcicieli Upierzonego Węża. Ich ofiarą padają eleganckie damy obwieszone kosztowną biżuterią. A to dopiero początek wielkiej afery kryminalnej. W kolejnych dniach coraz więcej osób dostaje bileciki z pogróżkami, zdobione stemplem w kształcie znanego z azteckich legend węża o ptasich piórach... Czy londyński dziennikarz, Piotr Dewin zdoła wyjaśnić, kim jest tajne stowarzyszenie Upierzonego Węża i wpadnie na trop jego bezwzględnie okrutnych wyznawców? ,,Upierzony wąż" to doskonała powieść kryminalno-sensacyjna, odwołująca się do oryginalnego kultu Gucumatza czczonego m.in. przez starożytnych Azteków. Jeśli szukasz kryminału retro z lawinowym tempem akcji i zapadającymi w pamięć wyrazistymi bohaterami, to klasyczne dzieło E. Wallace’a z pewnością przypadnie ci do gustu.Edgar Wallace (1875-1932) - angielski pisarz i scenarzysta, autor popularnych powieści awanturniczo-kryminalnych. Nie miał łatwego startu. Był nieślubnym dzieckiem aktorki wychowywanym przez rodzinę tragarza. Edukację zakończył na szkole podstawowej i tuż po niej rozpoczął pracę. Po uzyskaniu pełnoletności przystąpił do Royal West Kent Regiment i służył w Południowej Afryce. Jego talent dosłownie eksplodował w 1905 r., kiedy ukazała się jego powieść "Zemsta Sprawiedliwych". W ciągu kolejnych dwudziestu ośmiu lat napisał ok. 170 książek, kilkanaście sztuk teatralnych i wiele scenariuszy filmowych, m.in. do "King-Konga" z 1932 r. Nie używał pióra, treść swoich książek rejestrował na dyktafonie, skąd spisywała je maszynistka.

Un recull de poesies melancòliques, de salms tranquils i folklore català. Setè i últim volum de les obres complertes de Jacint Verdaguer, una de les figures més emblemàtiques i importants de la Renaixença catalana. Als seus últims anys, Verdaguer va fer les paus amb la seva pròpia fe i les poesies que es troben en aquest volum tornen a l’espiritualitat dolça de les primeres.Jacint Verdaguer (1845-1902) era un capellà i va ser un dels principals impulsors de la poesia catalana del segle XIX. Amb deu anys va ingressar en un seminari, on va cursar els seus estudis eclesiàstics. L'any 1965 va participar en els seus primers Jocs Florals i va guanyar dos premis. Verdaguer és un dels màxims exponents de la Renaixença catalana i del romanticisme que dominava l’època. Igual que autors contemporanis, Verdaguer va perseguir la modernització i recuperació de la llengua catalana. Va morir l'any 1902, malalt de tuberculosis.

La leyenda de los viajes de Marco Polo cobra vida en este texto de una forma nunca vista hasta entonces. De la mano de una de las escritoras de viajes más reputadas de la actualidad, Patricia Almarcegui, el hecho histórico de su partida desde Venecia hasta las profundidades de la China imperial se convierte en una trepidante narración en la que nosotros, afortunados viajeros, acompañamos a Marco Polo codo con codo en su gesta.Este audiolibro está narrado en castellano.

‘The Daughters of the Night’ follows Jim Bartholomew, an unconventional bank manager as his life is turned upside down. Thrust in to a chaotic situation with an ensemble of brilliant characters ,from the sweet Margot, to the beautiful Mrs. Markham and a mysterious American, Jim will have to think fast if he hopes to survive. With a potent dose of supernatural from the Roman deities of punishment, this mystery novel is a thrill from start to finish and is a must read for anyone who loved ‘Supernatural’.Edgar Wallace (1875-1932) was an English writer, poet and journalist. He was such a prolific writer that his publisher claimed his work could account for a quarter of all books sold in England. He wrote countless books, screenplays, poems and historical non-fiction, spawning over one hundred and sixty films based on his work. He unfortunately passed away suddenly before he could see his most famous creation ‘King Kong’ come to life. It has been adapted several times over the years, notably by Peter Jackson of Lord of the Rings fame, and more recently in ‘Godzilla vs Kong’ starring Millie Bobby Brown.

Piękna kobieta i bestia ze świata fantasy: tych dwoje poznało się w śmierdzących tragedią okolicznościach... Czy bagienny stwór zdobędzie serce wrażliwej dziewczyny zrozpaczonej po stracie ukochanego? I jak motyw miłości silniejszej niż śmierć sprawdzi się w zakrzywionej czasoprzestrzeni? ,,Tryptyk bez kolorów" to trzy opowiadania na czele z wyróżnionym w II Konkursie Fantastyki ,,Pożeraczem szarości". W każdym z nich występuje zbuntowana wobec utartych tradycji Arianna i ogarnięty drobiną współczucia mieszkaniec upiornych bagien Noran. A kolejne historie odkrywają sekrety ich zabójczej symbiozy oraz pułapkę uczuć w niezbadanych częściach Wszechświata i granicach własnych mikrokosmosów. Zbiór opowiadań to lektura idealna dla miłośników gatunku science fiction, którzy z zapartym tchem śledzą losy osobliwych istot z innych rzeczywistości.

Héctor vivió su infancia en una zona de la cordillera de Los Andes, repleta de colores. Los elementos fantásticos se fueron abriendo paso para él al vivir en esos escenarios que habían sido habitados por otros pueblos y otros espíritus. "El guardián de los cerros" es una novela muy particular, donde se dan cita la magia y la mística, la tenaz voluntad de "ver más allá", teñida por la nostalgia de una etapa signada por el asombro y las amistades.Matt D Ivansky (Matías D Saeta) es Licenciado en Psicología por la Universidad del Salvador (Bs As), y actualmente ejerce su profesión tanto en el ámbito público como en el privado.En el terreno de la producción literaria, comenzó su carrera como novel escritor al idear el mundo fantástico que dio nacimiento a su trabajo más extenso, "El descenso de Ishmana (El éxodo urimio)", en el cual intentó novelar una serie de conceptos extraídos de las tradiciones espirituales mayormente orientales. Luego, y siempre en su predilección por la temática metafísica que siguió profundizando por más de veinte años, escribió la serie "Crónicas Paranormales", en las cuales propone al lector un conjunto de contextos y situaciones verosímiles que procuran acercarlo al universo sutil de lo sobrenatural. A continuación, y como un intento de incursionar brevemente en el género de la novela contemporánea, escribe "Heiliges Herz", volcando en ella su sentir personal acerca de la problemática de la infancia vulnerada (obvio reflejo de su experiencia en el ámbito institucional). Posteriormente, "El guardián de los cerros", como novela cuasi fantástica, trae un aire de homenaje nostálgico a los años de una infancia atesorada en geografías andinas, aspecto que aparece también en algunos cuentos, bajo la forma de pinceladas autorreferenciales."La torre de Sandro", en una categoría distinta, es un recreo de inventiva libre, con algo de argentinidad llevada al extremo de la parodia; un intento fallido de novela negra que procura un par de reflexiones más divertidas que fecundas.La serie de cuentos cortos, son un concentrado de temas aleatorios con los que el autor ha jugado, procurando ensayar estilos, escenarios y personajes, tan variados e inverosímiles como sórdidos.Matt D Ivansky vive en una ciudad del sur argentino. Está casado y tiene dos hijos en edad adolescente.

‘The Tomb of Ts’in’ is an adventure novel from acclaimed British author Edgar Wallace, that follows an intrepid treasure hunter through beautiful Chinese vistas in the hunt for a long forgotten tomb. Interestingly the story predates the actual discovery of the tomb by some sixty years.The story itself is humorous, fast paced and exotic, perfect for anyone interested to see what a British Indiana Jones might be like. He probably hates snakes too.Edgar Wallace (1875-1932) was an English writer, poet and journalist. He was such a prolific writer that his publisher claimed his work could account for a quarter of all books sold in England. He wrote countless books, screenplays, poems and historical non-fiction, spawning over one hundred and sixty films based on his work. He unfortunately passed away suddenly before he could see his most famous creation ‘King Kong’ come to life. It has been adapted several times over the years, notably by Peter Jackson of Lord of the Rings fame, and more recently in ‘Godzilla vs Kong’ starring Millie Bobby Brown.

Born from the mists of Irish legend, Bram Stoker’s ‘The Snake’s Pass’ traces a romance fraught with mystery and peril.Arthur Severn is holidaying in the town of Carnacliff, Ireland, when he meets a peasant girl in the fog and falls in love. But their social standing is not the only thing keeping them apart. The town’s money lender, Black Murdock wants to take control of the land where Arthur has been staying and seems obsessed with finding a hidden treasure lost beneath the bog. As legends resurface of the Snake King’s lost crown, the shifting swamp threatens to swallow the house itself and destroy Arthur’s hopes of finding the girl again.Drawing on the legend of St Patrick, Stoker’s thrilling romance creates a brooding world of danger and mystery. His only work set entirely in Ireland, ‘The Snake’s Pass’ is an unmissable classic and rightful precursor to the Gothic horror that is Bram Stoker’s ‘Dracula’.Bram Stoker (1847 - 1912) was an Irish author celebrated for his contributions to the Victorian Gothic period. Among his works, 'The Primrose Path', 'The Snake's Pass', and 'The Lair of the White Worm', 'Dracula' is best-known as the masterpiece of Gothic Horror that introduced vampires to English shores. Born in Dublin, Ireland, Stoker later moved to London to work alongside Henry Irving at the Lyceum Theatre, where he followed his interests in the arts, science, and the occult.

Ariel wycofuje się z aktywności w świecie dziewięciu miast po tym, jak zostaje pozbawiona pamięci. Amanda próbuje kontynuować misję matki, ale i jej zaprzysiężenie jest blokowane przez czarnoksiężników. Czas na ocalenie miast mija nieubłaganie - wąwóz, w którym uwięzieni są Rozpaczający, zaczyna się otwierać. Jeszcze chwila, a więźniowie opuszczą podziemia i zgładzą otaczający ich świat. Czy Ariel uda się w porę odzyskać świadomość?W świecie dziewięciu miast od dawna nie ma spokoju. Tereny coraz częściej stają się celem najazdów trolli, ataków chimer, grabieży cyklopów. Stosowane dotąd środki ochronne tracą znaczenie - magiczne kopuły stają się coraz słabsze, a smoki zostały zdziesiątkowane przez tajemniczą epidemię. Wszechwiedząca Oriana sugeruje, by oficerowie wyruszyli w poszukiwaniu wsparcia do równoległego świata.Alice Rosalie Reystone - pseudonim polskiej pisarki fantasy. Z zawodu i wykształcenia jest lekarzem, prowadzi prywatną przychodnię dla zwierząt. Miłośniczka ciężkich, gotyckich brzmień, książek i kina. Domatorka, która marzy i dąży do spokojnego życia w toskańskim stylu. W ramach hobby zajmuje się - jak sama to nazywa - "bajkopisarstwem dla dorosłych". Autorka powieści z serii "Dziewiąty Mag" i "Wietrzne Katedry".

Pubblicata per la prima volta nel 1861, "L’uomo di neve" è una delle fiabe più note – nonché più struggenti – del grande Hans Christian Andersen. Un pupazzo di neve si innamora di una stufa, osservandola tutte le notti dall’esterno della casa. Unico suo confidente è un cane, con cui il pupazzo riesce magicamente a comunicare e che, alla fine, intuirà la natura di un amore così bizzarro e, a conti fatti, decisamente impossibile. Attraversata da un forte senso di malinconia, la fiaba è ancora oggi un’opera dal valore narrativo inestimabile, resa ancora più dolce dall’ottima lettura che ne fa Francesca Sarah Toich.Hans Christian Andersen (1805-1875) nasce a Odense da una famiglia poverissima, ma esprime fin dalla prima infanzia un profondo interesse per il teatro e per le leggende tradizionali. A quattordici anni si reca a Copenaghen, dove fa i lavori più disparati coltivando il sogno di diventare attore. Sarà l’incontro fortuito col re di Danimarca, Federico VI, a cambiare per sempre il corso della sua esistenza: il sovrano, infatti, gli sovvenziona prima gli studi alla scuola di Slagelse, così come due viaggi a giro per l’Europa. Andersen esordisce nel 1827 come poeta, ma nel corso della sua lunga vita approccerà i più svariati generi: dal romanzo al vaudeville, passando per il melodramma e la satira. È però con le fiabe, scritte a fasi alterne fra il 1835 e il 1872, che ottiene una fama davvero solida e internazionale. Fra le molte altre opere da lui scritte, si possono citare "L’improvvisatore" (1835) e "Viaggio a piedi dal canale di Holmen alla punta orientale di Amager" (1828).

"Barbablù" è senz’altro una delle fiabe più celebri, fra quelle trascritte da Charles Perrault, ma anche una fra le più cupe. Pubblicata per la prima volta in "I racconti di Mamma Oca" (1697), questa narra la vicenda del ricchissimo Barbablù, uomo sposatosi già sei volte che ottiene in sposa la giovane protagonista. Circondata dallo sfarzo e dal lusso, la nuova moglie è obbligata da Barbablù a promettergli che, in sua assenza, non metterà assolutamente piede nell’unica stanza proibita del castello. Quello che, infine, un giorno scoprirà la giovane, contravvenendo al minaccioso ordine del marito, sarà terribile...Charles Perrault (1628-1703) nasce a Parigi da un’altolocata famiglia borghese. Avviato ai migliori studi, segue le orme paterne e si laurea in Legge, trovando ben presto lavoro in ambito statale. Intellettuale fra i più attivi, nella vitale epoca di Luigi XIV, nel 1663 contribuisce alla fondazione dell’Académie des inscriptions et belles-lettres, distinguendosi inoltre come vivo fautore della letteratura moderna contro lo strapotere – ancora vigente – degli autori classici. Nel 1678, rimasto vedovo e dovendosi occupare di ben cinque bambini, decide di scrivere delle fiabe a sfondo morale, così da dare ai giovanissimi figli dei facili ma al contempo stimolanti insegnamenti. È così che nasce "I racconti di Mamma Oca", apprezzatissimo fin dalla sua prima pubblicazione. Il capolavoro di Perrault, pur basandosi in larga parte su materiale folklorico e, quindi, non originale, elabora alcune idee che hanno assunto nel tempo il valore di autentici archetipi (come, per citare solo un esempio, la scarpetta di cristallo in "Cenerentola").

"Il baule volante", pubblicata per la prima volta nel 1839, è una delle fiabe più particolari di tutta la produzione di Hans Christian Andersen. Ispirata alle atmosfere orientaleggianti de "Le mille e una notte", la storia narra la vicenda di un giovane che, dopo aver sperperato tutto il proprio denaro in cose futili, si ritrova praticamente a vivere dentro un baule regalatogli da un amico. Questo, però, non è ciò che sembra: si tratta infatti di un oggetto magico, capace di trasportare il giovane in volo fin nella lontana terra dove vivono i Turchi, dando inizio a una serie infinita di avventure!Hans Christian Andersen (1805-1875) è stato uno scrittore, poeta e artista danese. È celebre la sua letteratura per bambini; tra le sue fiabe più amate si citano "I vestiti nuovi dell’imperatore", "La sirenetta", "L'usignuolo", "Il soldatino di stagno", "La regina delle nevi", "Il brutto anitroccolo" e "La piccola fiammiferaia". I suoi libri sono stati tradotti in tutte le lingue viventi del mondo e al giorno d’oggi non c’è bambino o adulto che non abbia avuto modo di conoscere gli estrosi personaggi di Andersen. Le sue fiabe sono state il soggetto di infiniti adattamenti per il teatro e per il cinema, soprattutto da parte della Disney con i film d’animazione "La sirenetta" del 1989 e "Frozen", liberamente tratto da "La regina delle nevi", del 2013.Grazie all’enorme contributo dato da Andersen alla letteratura per l’infanzia, nel 2 aprile, giorno del suo compleanno, si celebra la Giornata internazionale del libro per bambini.

"Il brutto anatroccolo", pubblicata originariamente nel 1843, è certamente fra le fiabe più note al mondo e non solo fra quelle scritte dal grande Hans Christian Andersen! Con una morale semplice ma sempre attuale, questa fiaba invita tutti a non temere di essere giudicati diversi, ma, anzi, ad andare fieri delle proprie peculiarità. Letta da Francesca Sarah Toich, "Il brutto anatroccolo" è un classico che merita sempre di essere riascoltato.Hans Christian Andersen (1805-1875) nasce a Odense da una famiglia poverissima, ma esprime fin dalla prima infanzia un profondo interesse per il teatro e per le leggende tradizionali. A quattordici anni si reca a Copenaghen, dove fa i lavori più disparati coltivando il sogno di diventare attore. Sarà l’incontro fortuito con il re di Danimarca, Federico VI, a cambiare per sempre il corso della sua esistenza: il sovrano, infatti, gli sovvenziona prima gli studi alla scuola di Slagelse, così come due viaggi a giro per l’Europa. Andersen esordisce nel 1827 come poeta, ma nel corso della sua lunga vita approccerà i più svariati generi: dal romanzo al vaudeville, passando per il melodramma e la satira. È però con le fiabe, scritte a fasi alterne fra il 1835 e il 1872, che ottiene una fama davvero solida e internazionale. Fra le molte altre opere da lui scritte, si possono citare "L’improvvisatore" (1835) e "Viaggio a piedi dal canale di Holmen alla punta orientale di Amager" (1828).

Umili venditrici di fiammiferi, bambine che vanno a trovare la nonna e principesse rinchiuse in una torre o sottoposte a un malefico incantesimo: i più grandi autori di fiabe della tradizione europea – Perrault, Andersen e i fratelli Grimm – hanno raccontato i più vari personaggi femminili, offrendo alle giovani lettrici una gran quantità di storie su cui riflettere e imparare, ma anche commuoversi e, all’occorrenza, divertirsi.Alcune fra le loro fiabe più note, come "Cappuccetto rosso", "Le fate" e "Barbablù", sembrano quasi riprendere vita, quando lette da Francesca Sarah Toich, come a ricordarci che il fascino eterno di una fiaba necessita sempre di una voce, che sappia fare da ponte con chi ascolta.

"L’acciarino magico", pubblicata originariamente nel 1835, è una delle prime fiabe scritte da Hans Christian Andersen. La storia narra dell’avventurosa vicenda di un soldato estremamente povero che, in seguito all'incontro con una strega, ottiene un numero impressionante di monete, insieme a un misterioso acciarino. Come presto sarà chiaro, questo piccolo oggetto nasconde, in realtà, poteri magici che aiuteranno il soldato ad avverare ogni suo desiderio...Hans Christian Andersen (1805-1875) nasce a Odense da una famiglia poverissima, ma esprime fin dalla prima infanzia un profondo interesse per il teatro e per le leggende tradizionali. A quattordici anni si reca a Copenaghen, dove fa i lavori più disparati coltivando il sogno di diventare attore. Sarà l’incontro fortuito col re di Danimarca, Federico VI, a cambiare per sempre il corso della sua esistenza: il sovrano, infatti, gli sovvenziona prima gli studi alla scuola di Slagelse, così come due viaggi a giro per l’Europa. Andersen esordisce nel 1827 come poeta, ma nel corso della sua lunga vita approccerà i più svariati generi: dal romanzo al vaudeville, passando per il melodramma e la satira. È però con le fiabe, scritte a fasi alterne fra il 1835 e il 1872, che ottiene una fama davvero solida e internazionale. Fra le molte altre opere da lui scritte, si possono citare "L’improvvisatore" (1835) e "Viaggio a piedi dal canale di Holmen alla punta orientale di Amager" (1828).

"Cappuccetto rosso" è senza dubbio una delle storie più conosciute dell’intera tradizione europea. Della fiaba esistono moltissime varianti, di cui le più note sono quella dei fratelli Grimm (1857) e, ovviamente, la presente versione di Charles Perrault, pubblicata per la prima volta in "I racconti di Mamma Oca" del 1697. La piccola Cappuccetto Rosso viene incaricata dalla mamma di portare alla vecchia nonna un cestino di cose buone da mangiare. Peccato, però, che strada facendo la bambina incappi nel temibile lupo, che riesce a farsi rivelare dove abita la nonna e che metterà entrambe in serio pericolo. Un classico senza tempo, che merita di essere letto e riletto o, in questo caso, riascoltato.Charles Perrault (1628-1703) nasce a Parigi da un’altolocata famiglia borghese. Avviato ai migliori studi, segue le orme paterne e si laurea in Legge, trovando ben presto lavoro in ambito statale. Intellettuale fra i più attivi nella vivace epoca di Luigi XIV, nel 1663 contribuisce alla fondazione dell’Académie des inscriptions et belles-lettres, distinguendosi inoltre come vivo fautore della letteratura moderna contro lo strapotere – ancora vigente – degli autori classici. Nel 1678, rimasto vedovo e dovendosi occupare di ben cinque bambini, decide di scrivere delle fiabe a sfondo morale, così da dare ai giovanissimi figli dei facili, ma al contempo stimolanti, insegnamenti. È così che nasce "I racconti di Mamma Oca", apprezzatissimo fin dalla sua prima pubblicazione. Il capolavoro di Perrault, pur basandosi in larga parte su materiale folkloristico e quindi non originale, elabora alcune idee che hanno assunto nel tempo il valore di autentici archetipi (come, per citare solo un esempio, la scarpetta di cristallo in "Cenerentola").

Pubblicata per la prima volta in "I racconti di Mamma Oca" (1697), "Pollicino" è una delle fiabe più conosciute e apprezzate di Charles Perrault. In un villaggio afflitto dalla povertà, Pollicino e i suoi fratelli vengono abbandonati nel bosco dai genitori. Sarà compito del protagonista salvare la vita di se stesso e degli altri, anche a costo di affrontare un Orco cattivo col solo uso dell’astuzia. Grazie alla propria intelligenza e ad un paio di stivali molto particolari, Pollicino vedrà le proprie speranze premiate.Resa in modo perfetto dalla lettura di Francesca Sarah Toich, questa storia immortale non mancherà di conquistare ancora oggi uno stuolo di ammiratori, sia fra i bambini che – perché no –fra gli adulti.Charles Perrault (1628-1703) nasce a Parigi da un’altolocata famiglia borghese. Avviato ai migliori studi, segue le orme paterne e si laurea in Legge, trovando ben presto lavoro in ambito statale. Intellettuale fra i più attivi nella vivace epoca di Luigi XIV, nel 1663 contribuisce alla fondazione dell’Académie des inscriptions et belles-lettres, distinguendosi inoltre come vivo fautore della letteratura moderna contro lo strapotere – ancora vigente – degli autori classici. Nel 1678, rimasto vedovo e dovendosi occupare di ben cinque bambini, decide di scrivere delle fiabe a sfondo morale, così da dare ai giovanissimi figli dei facili, ma al contempo stimolanti, insegnamenti. È così che nasce "I racconti di Mamma Oca", apprezzatissimo fin dalla sua prima pubblicazione. Il capolavoro di Perrault, pur basandosi in larga parte su materiale folkloristico e quindi non originale, elabora alcune idee che hanno assunto nel tempo il valore di autentici archetipi (come, per citare solo un esempio, la scarpetta di cristallo in "Cenerentola").

Step into the shoes of the iconic figure from Swiss folklore William Tell. Known for his exceptional archery skills and unwavering spirit, we follow his extraordinary journey as he defies tyranny and fights for freedom.From the fabled apple-shooting incident to his daring acts of defiance, this captivating narrative will transport you to a time of courage and resilience. Brace yourself for an epic adventure that will leave you inspired and in awe of this legendary Swiss hero.

Ten mythological heroes and stories from Greek mythology, for a delightful overview of the fundamentals of our culture. This is a selection of the most touching and inspiring stories from Ancient Greece; they have all inspired countless works of art through the centuries, often come from even more ancient myths, and are here retold in a detailed and lively manner. This selection contains: The myth of Apollo and Daphne, about the revenge of the cruel god Eros on Apollo; Atalanta, the story of the swiftest runner who ever was; Echo and Narcissus, about a nymph who angered a god; Endymion, a shepherd whose beauty made the goddess Diana fall in love; Icarus, this ageless story of failure at the hands of pride; King Midas, the famous cautionary tale; Orpheus and Eurydice, the ultimate tragic love story and one of the most famous Greek myths; Phaeton, a similar story to that of Icarus about the pride of wanting to be like a god; Pygmalion, a sculptor so skilled he fell in love with one of his creations; and the death of Adonis, one of Greece's most touching stories, in which a goddess hopelessly falls in love with a man whose sole passion is hunting.

The Twelve Labours of Hercules are a series of feats ordered by the gods carried out by Heracles, the greatest of the Greek heroes, whose name was later Romanised as Hercules. The legend was first written whole, as a fixed cycle of twelve labours, in an epic Greek poem now lost, in about 600BC; as they survive in the original source, the labours are not all recounted in a single place, but must be reassembled from many sources. This short story is a retelling of Hercules' legend with an elegant style that will edify children and adults alike: why Hercules came to be ordered these twelve tasks by the gods and the treachery surrounding them, what seemingly impossible trials he had to go through and the clever solutions he found each time.

The death of Adonis is a fundamental part of Greek mythology and one of its most touching stories. Accidentally wounded by one of Eros' arrows, the goddess Aphrodite desperately falls in love with the handsome Adonis, son of a King and a beauty among mortals. Yet his only passion is hunting, and he refuses to take her warnings seriously when he hears about a great boar he would love to slay. There is something of the idea of coming of age in this tale, when the moment of realisation brings forth the understanding of what could have been and where the real beauty lays. This short story is a retelling of the ancient myth, in great detail and with an elegant style that will edify children and adults alike.

C'era una volta una bella ragazza di nome Raperonzolo, che aveva avuto un'infanzia magnifica. Quando compì 12 anni, un'incantatrice chiuse Raperonzolo in un'alta torre senza porte né scale. La povera ragazza non poteva uscire, e solo l'incantatrice le poteva far visita. Come? Arrampicandosi sulla torre grazie ai lunghi capelli di Raperonzolo. Un giorno un principe azzurro passò vicino alla torre e intravide Raperonzolo. Riuscirà il principe a salvare la ragazza o verrà fermato dall'incantatrice? Bambini e adulti, immergetevi nel mondo dei fratelli Grimm, tra racconti popolari e leggende! Venite a scoprire i racconti meno conosciuti e a rileggere i classici più preziosi, tutti raccolti in questa collezione di 53 fiabe.I fratelli Grimm sono probabilmente i cantastorie più conosciuti al mondo. Tra le loro fiabe più famose possiamo trovare "Cenerentola", "La Bella e la Bestia" e "Cappuccetto Rosso" e non c'è quasi nessuno che non sia cresciuto con le avventure di Hansel e Gretel, Raperonzolo e Biancaneve.L'eccezionale eredità letteraria di Jacob e Wilhelm Grimm è costituita da racconti popolari e dal leggende tedesche ed europee. Le loro collezioni sono state tradotte in tutte le lingue europee nel corso della loro vita e in ogni lingua vivente oggi.

Phèdre aime le fils de son époux - Hippolyte. Une rumeur circule: Thésée, le roi d'Athènes est mort. Mais il est déjà trop tard. Avant d'avoir eu vent de la vérité, Phèdre s'est livrée tout entière à l'ivresse d'une passion aveugle. Thésée sait tout, et Hippolyte en aime une autre.Un modèle classique de la tragédie, «Phèdre» illustre la violence de l'abandon passionné - l'absence de raison en l'amour interdit.Jean Racine (1639-1699) est un dramaturge et poète français. Orphelin et destiné à la religion, il préfère la littérature. En 1665, «Alexandre le Grand» est un incroyable succès. Il est rapidement remarqué par Louis XIV. Racine entretient une relation tendue avec Molière, lui aussi à la cour. Suite à «Phèdre» en 1677, et des disputes, il abandonne peu à peu le théâtre, à regret, pour se livrer à l'historiographie. Ses dernière pièces ( «Esther», 1688, et «Athalie», 1691) sont quant à elles commandées par la femme du Roi.

Palace intrigues abound in the story of the first calender, a wandering Sufi of royal birth: on a visit to his uncle’s kingdom, the young prince is sworn to secrecy by his cousin, who then disappears; on his return home, he finds that his father has been overthrown by the grand-vizir, who harbours a special grudge against the prince. The mystery of his cousin’s disappearance and his escape from the treacherous vizir are revealed in this, the eleventh of 34 tales in the classic "Arabian Nights" collection translated by Andrew Lang.A treasure-trove of timeless stories, the One Thousand and One Nights or Arabian Nights have been loved, imitated, and added to over many centuries. Similar to the fairy tales collected by the Brothers Grimm, the Arabian Nights are drawn from the folklore of India, Iran and the Middle East, and were collected in Arabic versions throughout the medieval period; others were added as recently as the eighteenth century. These stories of the exotic East have been popularised for new generations by film adaptations such as Disney’s Aladdin, starring Robin Williams and Gilbert Gottfried in 1992, and Will Smith in 2019, and Dreamworks’ Sinbad, starring Brad Pitt and Michelle Pfeiffer. They continue to inspire writers as varied as Marcel Proust and Neil Gaiman, while numerous Bollywood and manga versions attest to their popularity around the world. These stories of magic, adventure and romance have shaped readers’ imaginations for generations, and are sure to be retold for years to come.This selection was translated by Andrew Lang from the French versions by Antoine Galland, who was the first to include the stories of Aladdin and Ali Baba. Born in Scotland in 1844, Lang was a scholar of ancient Greek, a journalist, historian, novelist and poet, and the author of 25 popular collections of fairy tales; his edition of the Arabian Nights’ Entertainment was published in 1898. He became a Fellow of the British Academy in 1906, and died in 1912.

The Arabian Nights is an exotic collection of stories that will grab your attention from the very first page. At the heart of the collection is Scheherazade, the bride of Schahriar, Sultan of Persia. The jealous sultan marries a new girl every evening, and has her executed the following morning – until Scheherazade decides to put a stop to his cruelty, and volunteers to marry him. As clever as she is courageous, night after night Scheherazade distracts the Sultan with tales that keep him listening, and her alive, until he falls in love with her.This classic selection presents the best-loved stories from the Arabian Nights, translated into English and introduced by Andrew Lang.A treasure-trove of timeless stories, the One Thousand and One Nights or Arabian Nights have been loved, imitated, and added to over many centuries. Similar to the fairy tales collected by the Brothers Grimm, the Arabian Nights are drawn from the folklore of India, Iran and the Middle East, and were collected in Arabic versions throughout the medieval period; others were added as recently as the eighteenth century. These stories of the exotic East have been popularised for new generations by film adaptations such as Disney’s Aladdin, starring Robin Williams and Gilbert Gottfried in 1992, and Will Smith in 2019, and Dreamworks’ Sinbad, starring Brad Pitt and Michelle Pfeiffer. They continue to inspire writers as varied as Marcel Proust and Neil Gaiman, while numerous Bollywood and manga versions attest to their popularity around the world. These stories of magic, adventure and romance have shaped readers’ imaginations for generations, and are sure to be retold for years to come.This selection was translated by Andrew Lang from the French versions by Antoine Galland, who was the first to include the stories of Aladdin and Ali Baba. Born in Scotland in 1844, Lang was a scholar of ancient Greek, a journalist, historian, novelist and poet, and the author of 25 popular collections of fairy tales; his edition of the Arabian Nights’ Entertainment was published in 1898. He became a Fellow of the British Academy in 1906, and died in 1912.

A beautiful lady asked the porter in our story to carry her things home. The porter agreed and he was invited to stay for the night but on one condition – he was not supposed to speak of that which did not concern him. It was then things took a strange turn. Three Persian Calenders came as well. Later on, the vizir joined the group. One of the ladies began singing, the other one fainted. Some slaves were brought inside, and they had to kill the guests. Do you think the porter managed to keep his promise? Find out what actually happened in "The Story of the Three Calenders, Sons of Kings, and of Five Ladies of Bagdad".This is the tenth of the 34 tales in the classical "Arabian Nights" collection, translated into English by Andrew Lang.A treasure-trove of timeless stories, the One Thousand and One Nights or Arabian Nights have been loved, imitated, and added to over many centuries. Similar to the fairy tales collected by the Brothers Grimm, the Arabian Nights are drawn from the folklore of India, Iran and the Middle East, and were collected in Arabic versions throughout the medieval period; others were added as recently as the eighteenth century. These stories of the exotic East have been popularised for new generations by film adaptations such as Disney’s Aladdin, starring Robin Williams and Gilbert Gottfried in 1992, and Will Smith in 2019, and Dreamworks’ Sinbad, starring Brad Pitt and Michelle Pfeiffer. They continue to inspire writers as varied as Marcel Proust and Neil Gaiman, while numerous Bollywood and manga versions attest to their popularity around the world. These stories of magic, adventure and romance have shaped readers’ imaginations for generations, and are sure to be retold for years to come.This selection was translated by Andrew Lang from the French versions by Antoine Galland, who was the first to include the stories of Aladdin and Ali Baba. Born in Scotland in 1844, Lang was a scholar of ancient Greek, a journalist, historian, novelist and poet, and the author of 25 popular collections of fairy tales; his edition of the Arabian Nights’ Entertainment was published in 1898. He became a Fellow of the British Academy in 1906, and died in 1912.

The story of the third calender is as packed with mysteries and adventures as the tales of Sinbad the Sailor: after surviving shipwreck, the young prince finds that friendship leads him to a series of ordeals that not only wound him physically, but also force him to recognise his helplessness in the face of fate and human weakness. This tragic story brings Scheherazade’s third narrative cycle to a conclusion, in the fourteenth of 34 tales in the classic "Arabian Nights" collection translated by Andrew Lang.A treasure-trove of timeless stories, the One Thousand and One Nights or Arabian Nights have been loved, imitated, and added to over many centuries. Similar to the fairy tales collected by the Brothers Grimm, the Arabian Nights are drawn from the folklore of India, Iran and the Middle East, and were collected in Arabic versions throughout the medieval period; others were added as recently as the eighteenth century. These stories of the exotic East have been popularised for new generations by film adaptations such as Disney’s Aladdin, starring Robin Williams and Gilbert Gottfried in 1992, and Will Smith in 2019, and Dreamworks’ Sinbad, starring Brad Pitt and Michelle Pfeiffer. They continue to inspire writers as varied as Marcel Proust and Neil Gaiman, while numerous Bollywood and manga versions attest to their popularity around the world. These stories of magic, adventure and romance have shaped readers’ imaginations for generations, and are sure to be retold for years to come.This selection was translated by Andrew Lang from the French versions by Antoine Galland, who was the first to include the stories of Aladdin and Ali Baba. Born in Scotland in 1844, Lang was a scholar of ancient Greek, a journalist, historian, novelist and poet, and the author of 25 popular collections of fairy tales; his edition of the Arabian Nights’ Entertainment was published in 1898. He became a Fellow of the British Academy in 1906, and died in 1912.